بهترین فیلمهای سینمایی دربارهی روابط سمی؛ از «داستان ازدواج» تا «جذابیت مرگبار»
هرچقدر هم که گیشه عاشق کمدی-رمانتیکهای کلاسیک با پایان خوش باشد، فیلمهای سینمایی که به روابط سمی میپردازند، طرفداران خاص خودشان را دارند. آدمهایی که روابطشان رو به زوال است، یا روشهای نامتعارفی برای ابراز عشق دارند، چه افراد رمانتیکی باشند و چه بیپروا به دل خطر بزنند، نقصهای ذاتی انسانها را برجسته میکنند. زوجهای سمی این فیلمهای عاشقانه، نهتنها رفتارهای مخرب را به تصویر میکشند، که گاه چنان با تصمیمات اشتباهشان فشار خونتان را بالا میبرند که آرزو میکنید کاش میتوانستید وارد تصویر شده و خودتان آنها را سر عقل میآوردید.
همانطور که همیشه بینندگان زیادی سراغ کمدی-رمانتیکهای ایدهآل میروند، تعداد انگشتشماری هم وجود دارند که با فیلمهای سینمایی دربارهی روابط و زوجهای سمی آگاهانه روان خودشان را آزار میدهند. خوشبختانه، در تاریخ سینما از این دست فیلمها که نقصهای واقعی عشق و عاشقی را به تصویر میکشند، کم نداریم. فیلمهایی که وقتی صحبت از روابط سمی و ناکارآمد میشود، از بازتاب تصویری خشن و بیآلایش از آنها هیچ دریغ نمیکنند.
باز شدن در صفحه دیجیکالا
۱۵ فیلم سینمایی برتر که ماهیت روابط سمی را به تصویر میکشند
۱۵. داستان ازدواج (Marriage Story)
- سال اکران: ۲۰۱۹
- کارگردان: نوآ بامباک
- بازیگران: اسکارلت جوهانسون، آدام درایور، لورا درن، آلن آلدا، ری لیوتا
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۹ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۹۵ از ۱۰۰
امروزه فیلم «داستان ازدواج» و صحنهی معروف مشاجرهی اسکارلت جوهانسون و آدام درایور مساوی شده با روابط سمی. این فیلم دربارهی کارگردان تئاتری به نام چارلی (آدام درایور) و همسر بازیگرش نیکول (اسکارلت جوهانسون) است که میخواهند طلاق بگیرند. «داستان ازدواج» به زمانی که زوجی خوشبخت و عاشق بودند، به دلایل و وقایعی که منجر به جدایی آنها شد و همچنین تأثیر رابطهی مسموم آنها بر دوستان و خانوادهاشان میپردازد. بر پسرشان و تأثیر این طلاق بر او نیز تمرکز میکند که بعد از خودشان، اولین قربانی بزرگ این جدایی سخت است.
این فیلمِ تحسینشدهی ساختهی نتفلیکس، نگاهی عمیق و تکاندهنده به مسائل واقعی میاندازد که افراد متأهل با آن مواجه هستند. با بازیهای درخشان درایور و جوهانسون، غیرممکن است که مجذوب روایت احساسی «داستان ازدواج» نشوید؛ روایتی که به طرز باورنکردنی به زیر پوستتان نفوذ میکند. برای هر کسی که چنین شرایط سختی را پشت سر گذاشته باشد، تماشای مشاجرات نفسگیر بین این دو نفر دردناک است؛ به ویژه وقتی میبینید که این دو زمانی مانند بسیاری از زوجهای دیگری که طلاق گرفتهاند، بهشدت عاشق هم بودهاند.
۱۴. نزدیکتر (Closer)
- سال اکران: ۲۰۰۴
- کارگردان: مایک نیکلوز
- بازیگران: ناتالی پورتمن، جود لاو، کلایو اوون، جولیا رابرتز
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۱ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۶۷ از ۱۰۰
وقتی مایک نیکولز سهگانهی خود از اختلافات زناشویی، یعنی «چه کسی از ویرجینیا وولف میترسد؟» (Who’s Afraid of Virginia Woolf)، «فارغالتحصیل» (The Graduate) و «همخوابگی» (Carnal Knowledge) را در اواخر دههی سی سالگی زندگیاش ساخت، احتمالا خودش چندتایی از این اختلافات را تجربه کرده بود. اما «نزدیکتر»، که آن را در ۷۳سالگی ساخت، بیپردهتر از هرچیزی بود که او تا ۲۰۰۴ میلادی به پردهی سینما آورده بود. درام عاشقانهی مایک نیکولز روابط درهمتنیدهی آلیس (ناتالی پورتمن)، لری (کلایو اوون)، آنا (جولیا رابرتز) و دن (جود لاو) را طی چندسال دنبال میکند؛ سالهایی پر از قلبهای شکسته، تراما و روابط سمی.
داستان در ابتدا با دنِ نویسنده آغاز میشود که آلیس، رقاص خوشقیافهای را در خیابانی در لندن میبیند؛ دخترک با یک تاکسی تصادف میکند، دن او را به بیمارستان میبرد و احتمالاً رابطهای شکل میگیرد. سپس به دورهای میپریم که دن و آلیس مدتی با هم بودهاند؛ او اکنون کتابی نوشته است و به دنبال دختر دیگری میگردد. او با آنا آشنا میشود. آنا عکاسی است که دن برای عکس جلد کتابش سراغش میرود. با اینکه آنا دست رد به سینهاش میزند، اما او نمیتواند از فکر کردن به او دست بکشد. در مقابل، آنا با لری ارتباط میگیرد…و دوباره پای دن وسط کشیده میشود. خلاصه، زیگزاگی از روابط سمی در «نزدیکتر» وجود دارد که با یک روایت غیرخطی، پیچیدهتر هم میشود.
۱۳. ولنتاین غمگین (Blue Valentine)
- سال اکران: ۲۰۱۰
- کارگردان: درک سیانفرنس
- بازیگران: رایان گاسلینگ، میشل ویلیامز، جان دومن
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۳ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۸۷ از ۱۰۰
«ولنتاین غمگین» یکی از مهمترین فیلمهای دههی دوهزار میلادی است که زوج در مرکزیت آن، هنوز هم بهعنوان یکی از بهترین نمونههای روابط سمی در فیلمهای سینمایی شناخته میشوند. این فیلم بر رابطهی رو به زوال بین دین (رایان گاسلینگ) و سیندی (میشل ویلیامز) تمرکز دارد که از اولین (و شادترین) روزهای عاشقانهاشان تا پایان تلخ و ازدواج پیچیده آشفتهاشان را روایت میکند. آنها در آغاز زوجی بینقص و عشاقی پرشور بودند، اما با گذشت سالها و آشکار شدن نقصهای فردی هرکدام، شکافهای این عشق تکتک خودشان را نشان دادند.
این سفر دلخراش، فراز و فرودهای اجتنابناپذیری را که حتی بیعیب و نقصترین روابط نیز میتوانند با آنها مواجه شوند، برجسته میکند. این فیلم بازتابی غمانگیز و صادقانه از مشکلات واقعبینانهای ارائه میدهد احتمالا خودتان مانندشان را تجربه کردهاید. مشکلاتی که با روابط طولانیمدت همراه است و تمام لحظات دردناکی که با خود به همراه میآورد. تماشای این فیلم آسان نیست، اما اگر دنبال یک درام غمانگیز هستید، میتوانید این فیلم را ببینید.
۱۲. قاتلین بالفطره (Natural Born Killers)
- سال اکران: ۱۹۹۴
- کارگردان: الیور استون
- بازیگران: وودی هارلسون، جولیت لوئیس، رابرت داونی جونیور، تام سایزمور، تامی لی جونز
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۲ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۵۲ از ۱۰۰
داشتن اهداف مشترک در رابطه میتواند به رابطهای قویتر منجر شود؛ مثل زوج اصلی فیلم «قاتلین بالفطره»، میکی (وودی هارلسون) و مالوری ناکس (جولیت لوئیس) که در واقع اهداف مشترکی دارند؛ اهدافی مثل ارتکاب خشونت تا جایی که از دستشان برمیآید! هیچ فهرستی از فیلمهای سینمایی دربارهی روابط سمی بدون این دو نفر کامل نمیشود. پس از یک ملاقات اولیهی بامزه که به سبک کمدیهای خانوادگی دههی هشتادی به تصویر کشیده شده، فیلم «قاتلین بالفطره» زوج ناکس را دنبال میکند که در مسیر عشق و عاشقیاشان دست به قتلهای زنجیرهای میزنند. قتلهای زنجیرهای آنها در نهایت توجه یک کارآگاهِ به همان اندازه خطرناک و رسانههای جمعی را به خود جلب میکند که اعمال شرورانهی آنها را در تیتر اول اخبارشان قرار میدهند.
این فیلم جنایی امریکایی محصول ۱۹۹۴ در دنیای واقعی هم جنجال به پا کرد؛ چرا که پس از اکران، جنایتکارانی دست به تقلید از زوج «قاتلین بالفطره» زدند. زبان طنز فیلم اما مورد انتقاد قرار گرفت. به ویژه چون علاقهی شدید فرهنگ عامه به قاتلان و جنایتکاران که رسانهها در آن نقشی اساسی دارند در فیلم به موضوعی حاشیهای تبدیل شد. با این حال، «قاتلین بالفطره» به عنوان یکی از فیلمهای مهم دههنود میلادی امریکا جایگاه مهمی در تاریخ سینما و فرهنگ عامهی امریکایی دارد و زوج نمادین آن هم برای همه شناختهشده است. نمیتوان رابطهی بین کاراکتر میکی و مالوری را هم نادیده گرفت که به وضوح روابط سمی را روی پرده بزرگ به تصویر میکشد.
۱۱. جذابیت مرگبار (Fatal Attraction)
- سال اکران: ۱۹۸۷
- کارگردان: ادرین لاین
- بازیگران: مایکل داگلاس، گلن کلوز، جیمز اکهاوس، آن آرچر
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۶.۹ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۷۴ از ۱۰۰
وقتی رابطه بر خیانت بنا شده است، و وقتی همین رابطه به جوشیدن خرگوشی در قابلمه میانجامد، اینجاست که میدانید با یک رابطهی سمی تمامعیار طرفید! این داستان وکیلی به نام دن (مایکل داگلاس) و همکارش الکس (گلن کلوز) از فیلم هیجانی و جذاب دهههشتادیِ ادرین لاین، «جذابیت مرگبار» است. دن به همسرش بث (آن آرچر) با الکس خیانت میکند و نتیجهی کارش به بدترین شکل ممکن به او برمیگردد. وقتی دن رابطه را تمام میکند، الکس که دیگر عشق و نفرت برایش یکی شده است، دنبال خانوادهی دن میافتد تا اینکه همهچیز به یک اوج خشن به سبک فیلمهای اسلشر میرسد.
فیلم «جذابیت مرگبار» در واقع یک مطالعهی شخصیتی جذاب است و این سوالات را در ذهنتان میاندازد که چه چیزی باعث خیانت دن میشود؟ آیا این خودبزرگبینی ذاتی است که به نظر میرسید بسیاری از مردان در اواخر دههی ۸۰ داشتند؟ آیا او حوصلهاش سر رفته و به دنبال چیز بیشتری است؟ گلن کلوز برای ایفای نقش الکس مجبور شد عمیقا به درون شخصیت فروبرود و طبق گزارشها حتی با روانشناسان مشورت کند تا به ذهن الکس راه یابد و انگیزههایش را بشناسد. بازی کلوز در «جذابیت مرگبار»، که نامزدی جایزهی اسکار بهترین بازیگر زن را برای او به ارمغان آورد، فوقالعاده است و تا پایان فیلم موفق میشود مخاطب را متقاعد کند که الکس میتواند تنها به دلیل طرد شدن از سوی دن، به طرز وحشتناکی از کوره در برود.
۱۰. اتوبوسی به نام هوس (A Streetcar Named Desire)
- سال اکران: ۱۹۵۱
- کارگردان: الیا کازان
- بازیگران: مارلون براندو، ویوین لی، کیم هانتر، کارل مالدن، رودی باند
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۹ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۹۷ از ۱۰۰
یکی از فیلمهای کلاسیک و نمادین تاریخ هالیوود که به خاطر بازی درخشان مارلون براندو مشهور شده و در یادها مانده، فیلم «اتوبوسی به نام هوس» است که درام پرشور و آشفتگیهای عاشقانهی فراوان در مرکزیت آن قرار میگیرد. این فیلم داستان بلانش دوبوا (ویوین لی)، معلم مدرسهی جوانی را دنبال میکند که برای زندگی با خواهرش، استلا (کیم هانتر)، به نیواورلئان نقل مکان میکند. اما حضور او مشکلاتی به بار میآورد.
«اتوبوسی به نام هوس» که مسلماً بهترین اقتباس سینمایی از آثار نمایشی تنسی ویلیامز است، در طول دههها ذرهای از اضطراب عاشقانه یا درام غنی شخصیتهایش را از دست نداده است. این فیلم، که با روایتی فوقالعاده و تنش دراماتیک و ملموس توسط الیا کازان ساخته شده، به پشتوانهی اجراهای خود اوج گرفت و توانست جوایز متعدد و موفقیت در گیشه را برای فیلم به همراه بیاورد. از جمله جوایز میتوان به اولین نامزدی اسکار براندو برای بهترین بازیگر مرد و دومین جایزهی اسکار بهترین بازیگر زن برای بلانش اشاره کرد. این فیلم در ده بخش دیگر مثل بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین فیلمنامهی اقتباسی به نامزدی اسکار رسید و جوایزی برای بازیگران نقش مکمل و بهترین کارگردانی هنری نیز به دست آورد.
۹. زمینهای لمیزرع (Badlands)
- سال اکران: ۱۹۷۳
- کارگردان: ترنس مالیک
- بازیگران: مارتین شین، سیسی اسپیسک، رامون بیری، وارن اوتس
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۷ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۹۷ از ۱۰۰
«زمینهای لمیزرع» یک درام جنایی نئونوآر و چالشبرانگیز است که اگر یک نمونهی بارز از روابط سمی میخواهید، در میان فیلمهای سینمایی کمتر چیزی مانند آن در تاریخ هالیوود پیدا میشود؛ مخصوصا که این فیلم از اتفاقات واقعی الهام میگیرد. در «زمینهای لمیزرع» یا «بدلندز»، که عاشقانههای سمی و غیراخلاقی را با انواع مختلف خشونت درهم میآمیزد، سیسی اسپیسک نقش هالی، دختری ۱۵ ساله را بازی میکند که رابطهای پرتنش با پدرش دارد. هالی عاشق کیتِ ۲۵ ساله (مارتین شین)، یک زبالهگرد مشکلدار و کهنهسرباز جنگ ویتنام با گرایشهای خشونتآمیز و ضداجتماعی میشود. هالی که مجذوب استایل کیت و شباهتش به جیمز دین شده، شیفتگی وسواسگونهای به او پیدا و حتی موافقت میکند که با کیت به زمینهای لمیزرع مونتانا فرار کند، جایی که خود را در میانهی یک جرم و جنایت مییابد.
«زمینهای لمیزرع» قدرتمند، تأثیرگذار و کوبنده است که یک عاشقانهی پرشور و بهشدت سمی داستان آن را پیش میبرد. با کارگردانی متفکرانهی ترنس مالیک، «زمینهای لمیزرع» نقدی تأملبرانگیز از خشونت و معصومیت در امریکا ارائه میدهد. فیلم مالیک داستانی تراژیک از سادهلوحی خیالپردازانهی جوانانی است که با وحشیگری خشن جهان در تضاد هستند و هیجان و هیستری را با شور عاشقانه اشتباه میگیرند و تنها زمانی بطن ماجرا را تشخیص میدهند که دیگر خیلی دیر شده است.
۸. بدترین آدم دنیا (The Worst Person in the World)
- سال اکران: ۲۰۲۱
- کارگردان: یواخیم ترییر
- بازیگران: رناته رینسوه، آندرش دانیلسن لی، آندرش دانیلسن لی، هربرت نوردروم
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۷ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۹۶ از ۱۰۰
«بدترین آدم دنیا» یک درام-تراژدی معاصر و درخشان از یواخیم ترییر است که فراز و نشیبهای زندگی جولی (رناته رینسوه) را دنبال میکند. از نحوهی تغییر نظر او در مورد تحصیلاتش گرفته تا تردیدهای فراوانش در مورد مردانی که ملاقات میکند، این فیلم سالها از تجربیات او را پوشش میدهد. جولی در طول فیلم، روابط عاشقانهی ناخوشایندی دارد و با هویت، رویاها و اهداف خود دست و پنجه نرم میکند. همزمان، تجربهای مشترک دارد از فشارهایی که زنان با آن مواجه هستند و عدم قطعیتهای ترسناک دربارهی جهان.
«بدترین آدم دنیا» بیشتر یک روایت تأملبرانگیز دربارهی زندگی است تا یک داستان منحصراً عاشقانه؛ اما تمام ناامنیها و ترسهای جولی در روابط ناسالم او (با خودش و دیگران) نمودار میشوند. در این فیلم، جولی یک آدم است با نقصهای خاص خودش، قهرمانی خودویرانگر که روابطش با دیگران به همان اندازه سمی هستند که رابطهی جولی با خودش؛ چون او فقط میکوشد زندگی را، به تنها روشی که میداند، زندگی کند.
۷. فارغالتحصیل (The Graduate)
- سال اکران: ۱۹۶۷
- کارگردان: مایک نیکولز
- بازیگران: آن بنکرافت، داستین هافمن، کاترین راس، ویلیام دنیلز
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۸ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۸۷ از ۱۰۰
کمتر فیلمی توانسته یک رابطهی عاشقانه را با تمام پیچیدگیها و ناکارآمدیهایش، مثل مثلث عشقی فیلم «فارغالتحصیل» به تصویر بکشد. این فیلم محصول سال ۱۹۶۷ میلادی و برندهی جایزهی اسکار، بر بنجامین برادوک (داستین هافمن)، یک فارغالتحصیل جوان تمرکز دارد که رابطهی عاشقانهی پرسروصدایی را با خانم رابینسون (آن بنکرافت)، زنی بسیار مسنتر و همسر همکار پدرش، آغاز میکند. این وضعیت پیچیده تازه پیچیدهتر هم میشود؛ چون به مرور بنجامین در عشق دختر خانم رابینسون، الین (کاترین راس)، فرومیرود.
فیلم «فارغالتحصیل»، یک اثر کلاسیک ماندگار از مایک نیکلوز است که درامی از دوران بلوغ و روابط سمی که در این دوره شکل میگیرد را با تمام ظرافتهای احساسی آن به تصویر میکشد. نیکولز در عین کاوش در یک عاشقانهی آشفته و ناکارآمد، از انزوای مهارنشدنی دوران جوانی هم غافل نمیشود. «فارغالتحصیل» با لحن کمدی خود، شاید بیآلایشترین فیلم عاشقانهای که تاکنون ساخته شده نباشد، اما شخصیتهای جذاب و کمدی سیاه آن، فیلم نیکلوز را به یک شاهکار امریکایی اصیل دربارهی روابط گمراهکننده و عشقهای ممنوعه تبدیل میکند.
۶. تسخیر (Possession)
- سال اکران: ۱۹۸۱
- کارگردان: آنژی ژووافسکی
- بازیگران: ایزابل آجانی، سم نیل، مارگیت کارستنسن، هاینتس بننت
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۲ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۸۶ از ۱۰۰
«تسخیر» یکی از گوهرهای دستکم گرفتهشده در ژانر وحشت است؛ اما در مرکزیت آن یکی از سمیترین روابطی قرار گرفته که تاکنون از فیلمهای سینمایی سردرآوردهاند. فیلم، رابطهی یک جاسوس بینالمللی به نام مارک (سم نیل) و همسرش آنا (ایزابل آجانی) را روایت میکند؛ رابطهای که البته در حال فروپاشی است و مارک شک میکند که همسرش رابطهای نامشروع دارد. حقیقت به راحتی مشخص نمیشود؛ زیرا آنا رفتارهای عجیب و غریبی از خود نشان میدهد. وقتی مارک یک کارآگاه خصوصی را استخدام میکند تا بفهمد دقیقاً چه بر آنا میگذرد، از فهمیدن اینکه آنا یک راز بسیار بزرگتر، ترسناکتر و احتمالاً ماوراءالطبیعه را پنهان کرده، وحشت میکند.
«تسخیر» به مرور از یک فیلم معمولی دربارهی ازدواجهای ناموفق و روابط سمی، به یکی از ترسناکترین فیلمهای سینمایی در زیرژانر وحشت بدنی تبدیل میشود؛ اما این وحشت ماورای طبیعی، همچنان استعارهای است از رابطهی تلخ و اضطراب جدایی که آنا و مارک از سر میگذرانند. این ترکیب ژانرها و کارگردانی جسورانهی آنژی ژووافسکی در ابتدا باعث شد که منتقدان در ۱۹۸۱ با نقدهای متفاوت و گاه منفی سراغ این فیلم بروند؛ اما از آن زمان تاکنون، فیلم ماندگار ژووافسکی بهخاطر مضامین پیچیده و تصاویر عجیب و غریبش حسابی بین طرفداران ژانر وحشت خاطرخواه پیدا کرده است.
۵. شاد در کنار هم (Happy Together)
- سال اکران: ۱۹۹۷
- کارگردان: وونگ کار وای
- بازیگران: تونی لیانگ، لسلی چونگ، نگ مان-تات، لیدیا شوم
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۷ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۸۵ از ۱۰۰
هو پو وینگ (لسلی چونگ) در بحبوحهی جداییهای بیشمار و آشتیهای بعدیاشان به لای یو فای (تونی لیانگ) میگوید: «بیا دوباره از نو شروع کنیم.» این یک چرخهی بیپایان است که خیلی زود پس از نقل مکان آنها از هنگ کنگ به آرژانتین، در آرزوی یک زندگی بهتر، تغییر میکند. هر دو مشکلات خودشان را دارند، هر دو به چیزی که قبلا با هم داشتهاند فکر میکنند و چیزی که حالا از دست دادهاند.
فیلم «شاد در کنار هم» به کارگردانی دقیق وونگ کار وای، کارگردان برجستهی هنگ کنگی، یک رابطهی سمی و مخرب را به داستانی تکاندهنده از رستگاری و عاشقی تبدیل میکند. با زندگی در سرزمینی بیگانه که در آن با آدمهای غریبه احاطه شدهاند، حس اشتیاق برای دیگری تا حدی تقویت میشود که تمام خصومتها و خیانتهای گذشته در ازای صمیمیت آشنا نادیده گرفته میشوند. این فیلم کلاسیک محصول سال ۱۹۹۷، یک شاهکار دیدنی است که حسابی اشکتان را درمیآورد.
۴. دختر گمشده (Gone Girl)
- سال اکران: ۲۰۱۴
- کارگردان: دیوید فینچر
- بازیگران: بن افلک، رزمند پایک، نیل پاتریک هریس، تایلر پری
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۸.۱ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۸۸ از ۱۰۰
نگران نباشید که «دختر گمشده» را فراموش نکردهایم. فیلم «دختر گمشده» که یکی از بهترین فیلمهای سینمایی عاشقانه دربارهی روابط سمی است، ایمی دان (رزاموند پایک) و انتقام او از شوهر خیانتکارش نیک (بن افلک) را به تصویر میکشد. در ابتدای فیلم، ایمی یک همسر و زنی بینقص است؛ اما به تدریج نیات واقعی او را در پشت آدمربایی احتمالیاش آشکار میشود که جایگاه او را به عنوان یکی از ضدقهرمانهای محبوب سینما تثبیت میکند. در همین حال، نیک از هیاهوی رسانهها و تحقیقات پلیس رنج میبرد که همگی انگشت اتهام را به سمت او نشانه میگیرند. به لطف یک صحنهی جرم آشفته، همهچیز هم به ضرر نیک است.
ایمی و نیک هر دو تلاش میکنند نسخههای بهتری از خودشان باشند. آنها مدام وانمود و نقش بازی میکنند. وقتی نمیتوانند با تصویر رمانتیکی که از رابطهاشان نشان میدهند همگام شوند، دنبال راههایی برای نابودی یکدیگر میگردند. «دختر گمشده» فیلمی فراموشنشدنی، از رابطهای فراموشنشدنی است که چندین بار دیدنش لطف دیگری دارد.
۳. کندی (Candy)
- سال اکران: ۲۰۰۶
- کارگردان: نیل آرمفیلد
- بازیگران: هیث لجر، ابی کورنیش، جفری راش، دیمون هریمن
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷.۲ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۴۷ از ۱۰۰
با اینکه «کندی» در زمان اکران با واکنشهای مثبتی از سوی منتقدان مواجه نشد، اما مخاطبان با داستان غمانگیز فیلم از عشق و اعتیاد ارتباط گرفتند. این فیلم، داستان عاشقانهای را بین دن (هیث لجر)، شاعری که به هروئین علاقه دارد، و کندی (ابی کورنیش)، دانشجوی هنر که به سبک زندگی بوهمیایی معشوق جدیدش جذب میشود، را دنبال میکند؛ اما این عشق بهسرعت به سمت تاریکی فرورفته و به اعتیاد هر دو میانجامد.
یکی از انتقادات اصلی به فیلم این بود که «کندی» ظاهری تروتمیز و جذاب از اعتیاد نشان میدهد؛ خلاف مضمون خشن و آزاردهندهی آن. با این حال، «کندی» همچنان داستانی پرآشوب از عشق، وابستگی و ناامیدی ارائه میدهد. اجرای هیث لجر و ابی کورنیش در مقام زوج اصلی داستان، در حالی که یک عشق پاک و ساده آنها را بیشتر در ورطهی سیاهی فرومیبرد، بهشدت دیدنی است. تلاقی مصرف مواد مخدر با سادهلوحی و عشق جوانی، از «کندی» فیلمی ساخته که چشم بیننده را به حقایق هر دو باز میکند.
۲. درخشش ابدی یک ذهن پاک (Eternal Sunshine Of The Spotless Mind)
- سال اکران: ۲۰۰۴
- کارگردان: میشل گوندری
- بازیگران: جیم کری، کیت وینسلت، کرستن دانست، مارک رافلو
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۸.۳ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۹۳ از ۱۰۰
جیم کری در فیلم مستقل و محبوب «درخشش ابدی یک ذهن پاک»، کمدی را کنار میگذارد و یکی از بهترین نقشهای دراماتیک خود را به صحنه میآورد. کری استادانه نقش جوئل را بازی میکند، مردی دلشکسته که میداند دوست دخترش کلمنتاین (کیت وینسلت) برای پاک کردن خاطراتش از او، تحت عمل جراحی قرار گرفته است. جوئل تصمیم میگیرد راه او را دنبال کند، اما خیلی زود میفهمد که عشقش به کلمنتاین همچنان قوی است و از این رو از تصمیم خود پشیمان میشود. در کنار کری، وینسلت هم به همان اندازه باشکوه است.
این درام عاشقانه و علمی-تخیلی محصول سال ۲۰۰۴ با نگاهی بیپرده به دشواریهای یک رابطهی سمی و ناکارآمد نگاهی میاندازد. جوئل و کلمنتاینِ «درخشش ابدی یک ذهن پاک» بارها و بارها رابطهی عاشقانهی ناقص خود را از نو کلید میزنند؛ رابطهای که تنها در خاطرات زنده و سرانجام، محکوم به شکست است. در میان بهترین فیلمهای سینمایی دربارهی روابط سمی، «درخشش ابدی یک ذهن پاک» بیشک یک اثر کلاسیک کالت و شاهکار علمی-تخیلی فوقالعادهای است که نشان میدهد عشق میتواند به اشکال مختلف ادامه یابد؛ حتی زمانی که دو طرف نمیخواهند.
۱. سید و نانسی (Sid and Nancy)
- سال اکران: ۱۹۸۶
- کارگردان: الکس کاکس
- بازیگران: گری اولدمن، کلویی وب، دیوید هیمن، دبی بیشاپ
- امتیاز کاربران وبسایت IMDb به فیلم: ۷ از ۱۰
- امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم: ۸۹ از ۱۰۰
«سید و نانسی» زندگی و رابطهی واقعی سید ویشس نوازندهی گیتار بیس مهمترین گروه پانک انگلیسی، و نانسی اسپانگن (کلویی وب) را به تصویر میکشد؛ البته تصویری بیآلایش، خشن و زننده از یکی از مخربترین روابط بین سلبریتیها که جهان تاکنون به خود دیده است. «سید و نانسی» فیلمی استثنایی است که خشم و دیوانگی را، که سبک پانک برای تعریف آن راه درازی پیمود، به نمایش میگذارد؛ آن هم از طریق دو شخصیت پیچیده و رابطهی حتی پیچیدهتر و مشکلساز آنها.
این دو شخصیت، که گری اولدمن و کلویی وب در اجراهایی تحسینبرانگیز آنها را به تصویر کشیدهاند، با تراژدی گره خوردهاند. الکس کاکس، کارگردانِ فیلم، این حس تراژدی را هوشمندانه و بامهارت به اثر خود آورده است. او درماندگی ناشی از اعتیاد و مسیر متزلزل عاشقانهی سید و نانسی را، که کاملا تحت تأثیر سوءمصرف مواد مخدر است، به هستهی احساسی اصلی فیلم تبدیل کرده است. «سید و نانسی» یکی از جسورانهترین و بهترین فیلمهای زندگینامهای دربارهی موزیسینهاست که با پایانی تکاندهنده، شما را تا مدتها در فکر فروخواهد برد.
منبع: Collider
