۱۰ انیمه با حال و هوایی شبیه به انیمیشن‌های دیزنی

۲۴ تیر ۱۴۰۲ زمان مورد نیاز برای مطالعه: ۷ دقیقه
انیمه شبیه به فیلم های دیزنی

انیمیشن‌های دیزنی بیشتر به خاطر افسانه‌های آموزنده‌اش درباره‌ی حیوانات و داستان‌های شاهزاده خانم‌های الهام گرفته شده از افسانه‌های کهن شناخته می‌شود. حتی غم‌انگیزترین درام‌های دیزنی هم پیام‌های مثبتی مانند اهمیت خانواده، دوستی و آزادی شخصی دارند. هرچند برخی موضوعات همیشگی این کمپانی مانند شاهزاده خانم‌های به دردسر افتاده که منتظر مردی هستند که نجاتشان دهد، در طول زمان تکامل یافته تا دیزنی بتواند داستان‌های خود را با مخاطبانش سازگار کند، اما برخی دیگر مانند عشق در نگاه اول، امروز هم به همان اندازه گذشته، استفاده می‌شوند. طرفداران دیزنی که از سبک هنری زیبا و رویایی داستان‌های پریان لذت می‌برند، می‌توانند فیلم‌های انیمه‌ای زیادی هم پیدا کنند که همان حس و حال را برایشان ایجاد کند. با این تفاوت که افسانه‌های انیمه‌ها اغلب ژانرهای مختلفی را در بر می‌گیرد و به داستان‌های کلاسیک وجهه‌ای مدرن و خلاقانه می‌بخشد.

۱۰. سوار موج خود شوید (Ride Your Wave)

سوار موج خود شوید

  • سال تولید: ۲۰۱۹
  • استودیو سازنده: ساینس سارو
  • کارگردان: ماساکی یواسا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۶.۸ از ۱۰

انیمه «سوار موج خود شوید» در یک شهر ساحلی رویایی می‌گذرد و درباره‌ی یکی از دانشجویان دانشگاه این شهر به نام هیناکو است که شدیداً عاشق موج‌سواری است. دوستی او با میناتو، یک آتش نشان جوان، آنقدر پیش می‌رود و قوی می‌شود که از مرگ هم فراتر می‌رود.

پس از اینکه میناتو برای نجات فردی از غرق شدن جان خود را از دست داد، از طریق آب پیش هیناکو باز می‌گردد. این دو به همین طریق دوستی خود را تجدید می‌کنند، اما این دوستی تحت الشعاع این واقعیت است که میناتو دیگر زنده نیست. اگرچه آب آنها را از هم جدا کرد، اما این فرصت را به آن‌ها هدیه داد تا هر چقدر که نیاز داشتند زمان برای خداحافظی داشته باشند. انیمه «سوار موج خود شوید» هم دلچسب است و هم دلخراش و کاملاً باب طبع طرفداران نوجوان و بزرگسال دیزنی.

۹. لو بالای دیوار (Lu Over The Wall)

لو بالای دیوار

  • سال تولید: ۲۰۱۷
  • استودیو سازنده: ساینس سارو
  • کارگردان: ماساکی یواسا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۶.۸ از ۱۰۰

«لو بالای دیوار» هم مثل انیمه «پونیو» استودیو گیبلی، داستانی شبیه به «پری دریایی» (The Little Mermaid) اثر هانس کریستین اندرسون دارد. نینگیو لو تنها وقتی می‌تواند دم ماهی خود را به پاهای انسانی تبدیل کند که کای موسیقی می‌نوازد.

«لو بالای دیوار» با تصاویر زیبایی از اقیانوس و یک پارک تفریحی با تم پری دریایی و سیستم جادویی جذاب و منحصر به فردش، یک افسانه مدرن عالی است که مخاطبان در تعطیلات تابستانی خود از تماشای آن لذت خواهند برد. طرح داستان این انیمه نه آنقدر سبک است که بی‌محتوا باشد و نه آنقدر سنگین و پرتنش است که باعث اضطراب شود.

۸. جوزه، ببر و ماهی (Josee, The Tiger And The Fish)

جوزه، ببر و ماهی

  • سال تولید: ۲۰۲۰
  • استودیو سازنده: بونز
  • کارگردان: کوتارو تامورا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۶ از ۱۰

عشق موضوع اصلی انیمه «جوزه، ببر و ماهی» است. داستان عاشقانه‌ای شیرین و سبک که برای بسیاری از طرفداران دیزنی با رده‌ی سنی اواخر نوجوانی و بالاتر جذاب خواهد بود.

داستان عشق بین جوزه و تسونئو به شکلی دشوار شروع می‌شود. در ابتدا جوزه از تسونئو ناراحت است با این حال، معلوم می‌شود که رابطه‌ی شکل گرفته بین این دو رابطه‌ای واقعاً سالم و زیبا است که در آن هر دو نفر از یکدیگر حمایت می‌کنند و عمیقاً یکدیگر را درک می‌کنند. ماجراجویی‌های آنها با هم به آنها کمک می‌کند تا بفهمند از زندگی چه می‌خواهند. جوزه می‌خواهد تصویرگر باشد و از استعدادهایش استفاده می‌کند تا به تسونئو در مسیر دشوارش به سوی اهدافی که دارد کمک کند.

۷. شاهزاده دریا و فرزند آتش (Sea Prince And Fire Child)

شاهزاده دریا و فرزند آتش

  • سال تولید: ۱۹۸۱
  • استودیو سازنده: سانریو فیلم
  • کارگردان: ماسامی هاتا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۱

«شاهزاده دریا و فرزند آتش» ترکیبی از حس و حال داستان‌های عامیانه و مناقشه‌ی اصلی داستان‌های رومئو و ژولیتی است. شاهزاده سیریوس پادشاهی دریا و پرنسس مالتا پادشاهی آتش با دشمنی دیرینه از هم جدا شده‌اند، اما رابطه‌ی آنها از این دشمنی فراتر می‌روند و عشقی بعید (و گرانبها) را باهم تجربه می‌کنند.

سبک بصری این انیمه بسیار شبیه به سبک آثار کلاسیک دیزنی مثل پینوکیو است. علاوه بر این، این انیمه یک زوج مرکزی دارد که یادآور زوج‌هایی است که در فیلم‌های پرنسس محور دیزنی دیده‌ایم.

۶. فرزند آب و هوا (Weathering With You)

فرزند آب و هوا

  • سال تولید: ۲۰۱۹
  • استودیو سازنده: کمیکس ویو فیلمز
  • کارگردان: ماکوتو شینکای
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۵ از ۱۰

«فرزند آب و هوا» داستانی عاشقانه و فانتزی درباره دو شاگرد دبیرستانی به نام های هینا و هوداکا است. هوداکا در تلاش است تا در زندگی آشفته‌ی خود ثباتی ایجاد کند و بعد از فرار به توکیو شروع به کار در مجله‌ای می‌کند که در زمینه‌ی مسائل ماوراء الطبیعه تحقیق می‌کنند. درست است که عناصر ماوراء طبیعی در این داستان وجود دارد، اما سبک این داستان بیشتر به سبک رئالیسم جادویی نزدیک است تا ارواح و شیاطین ماوراء الطبیعه.

«فرزند آب و هوا» یک ضیافت بصری از رنگ‌های روشن و مناظر زیبا است. هوداکا شخصیتی است که بسیاری از نوجوانان احتمالاً می‌توانند با او همزات‌پنداری کنند، اما از آنجایی که تصاویری از سلاح گرم در این انیمه وجود دارد، احتمالاً تماشای آن برای افراد بالای ۱۳ سال مناسب‌تر است.

۵. پاندا! برو پاندا! (Panda! Go, Panda!)

پاندا! برو پاندا!

  • سال تولید: ۱۹۷۲
  • استودیو سازنده: تی‌ام‌اس انترتینمنت (توکیو مووی شینسا)
  • کارگردان: ایسائو تاکاهاتا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۶.۸ از ۱۰

«پاندا! برو پاندا!» انیمه‌ای کلاسیک و کودکانه است که اوتاکوها باید یادشان نگه دارند که با بچه‌های خود هم این انیمه را تماشا کنند. این فیلم محصول سال ۱۹۷۲ در واقع یکی از اولین کارهای هایائو میازاکی است که نویسندگی و طراحی آن را برعهده داشت.

میمیکو کودکی یتیم است که کاملاً تنها مانده و سرگردان شده است، اما در طی گشت و گذارهایش یک بچه پاندا به نام پان چان را پیدا می‌کند. در نهایت، پدر پاندا برای پیدا کردن فرزندش می‌آید ولی تصمیم می‌گیرد تا میمیکو را هم به فرزندی قبول کند و او را به خانواده پانداییشان ببرد. سرتاسر این داستان پر از شوخی‌هایی در رابطه با تفاوت‌های دنیای انسان و حیوانات است.

۴. جنگ‌های تابستانی (Summer Wars)

جنگ های تابستانی

  • سال تولید: ۲۰۰۹
  • استودیو سازنده: مدهاوس
  • کارگردان: مامورو هوسودا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۴ از ۱۰

«جنگ‌های تابستانی» انیمه‌ای علمی-تخیلی است که توسط همان کمپانی سازنده انیمه‌ی «دختری که در زمان پرش می‌کرد» (The Girl Who Leapt Through Time) ساخته شده است. این فیلم بیشتر به خاطر مناظر وسیع و تصاویری دقیق‌اش شناخته شده است. همچنین این انیمه از آن دسته فیلم‌هایی است که طرفداران آن را بارها و بارها تماشا کرده‌اند.

مانند بسیاری از داستان‌های دیزنی، انیمه «جنگ‌های تابستانی» در اصل یک داستان ماجراجویی است، همراه با کمی درام خانوادگی. طرح داستان کمی قابل پیش‌بینی است، اما بیشتر به‌عنوان داربستی ساده برای تصاویر هنری زیبا و شخصیت‌های پیچیده داستان عمل می‌کند.

۳. همسایه‌ من توتورو (My Neighbor Totoro)

همسایه‌ من توتورو

  • سال تولید: ۱۹۸۸
  • استودیو سازنده: جیبلی
  • کارگردان: هایائو میازاکی
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۸.۱ از ۱۰

«همسایه من توتورو» داستان دو خواهر است که به همراه پدرشان به خانه جدیدی نقل مکان می‌کنند تا بتوانند به مادرشان که در بیمارستان در حال مبارزه با بیماری است نزدیک‌تر شوند. اگرچه دختران طیف وسیعی از احساسات را تجربه می‌کنند، اما داستان با لایه‌ای نرم از راحتی و سرگرمی پوشیده شده است.

دوده‌ها از ساتسوکی و می در خانه جدیدشان استقبال می‌کنند و دختران با یک روح جنگلی محلی، توتورو، دوست می‌شوند. توتورو در مواقعی است که این دو خواهر بیشتر به او نیاز دارند مواظب آن‌هاست و به آن‌ها امید می‌دهد.

فیگور مدل انیمه توتورو

۲. بل (Belle)

بل

  • سال تولید: ۲۰۲۱
  • استودیو سازنده: چیزو
  • کارگردان: مامورو هوسودا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۱ از ۱۰

طرفداران «زیبای خفته‌» کلاسیک دیزنی باید حتما انیمه «بل» را امتحان کنند. اگرچه هر دوی این آثار یک افسانه را بازگو می‌کنند، اما تفاوتشان در این است که نسخه دیزنی محیط قدیمی حومه شهر فرانسه را حفظ می‌کند، در حالی که داستان «بل» در یک دنیای مجازی اتفاق می‌افتد.

درست مثل قهرمان دیزنی که می‌خواهد «دنیا بزرگ و وسیع» را کشف کند، قهرمان انیمه‌ی «بِل»، سوزو هم به دنیایی متفاوت از دنیایی که همیشه در آن زندگی می‌کرده وارد می‌شود. البته جانور این انیمه که اژدها نام دارد بسیار مهربان‌تر از نسخه‌ی دیزنی است. درواقع او بیشتر موجودی درک نشده است تا پرخاشگر و مغرور.

۱. ماکیا: زمانی که گل موعود می‌شکفد (Maquia: When The Promised Flower Blooms)

ماکیا: زمانی که گل موعود می‌شکفد

  • سال تولید: ۲۰۱۸
  • استودیو سازنده: پی ای ورکس
  • کارگردان: ماری اوکادا
  • امتیاز IMDb به فیلم: ۷.۴ از ۱۰

«ماکیا: زمانی که گل موعود می‌شکفد» انیمه‌ای فانتزی با سبک هنری زیبا و ظریف و پر از جادو و اژدهایان در حال پرواز است. مانند بسیاری از قهرمانان داستان‌های فانتزی، ماکیا کودکی در آستانه‌ی بلوغ است که باید راه خود را در جهان باز کند.

البته انیمه‌ی «ماکیا» به موضوعات زیادی می‌پردازد، اما بهترین بخش داستان این است که چگونه عشق و فداکاری یک مادر را به نمایش می‌گذارد. پیام کلی در این انیمه همان پیامی است که در فیلم‌های دیزنی بسیار رایج است: خانواده با خون تعریف نمی‌شود بلکه با عشق تعریف می‌شود.

منبع: CBR

برچسب‌ها :
دیدگاه شما

loading...
بازدیدهای اخیر
بر اساس بازدیدهای اخیر شما
تاریخچه بازدیدها
مشاهده همه