همه چیز درباره‌ی سونیک؛ خارپشت پرطرفداری که از جهان بازی وارد سینما شد
سونیک (Sonic)، برای همه‌ی ما نامی آشنا و تا حدودی نوستالژیک محسوب می‌شود. تقریبا همه با شنیدن این اسم به یاد کنسول‌های بازی قدیمی و خارپشت آبی‌رنگ و حلقه‌های طلایی می‌افتیم. اما بد نیست بدانیم که این شخصیت دونده و محبوب تنها به فضای بازی محدود نمی‌شود. سونیک سال‌هاست که در سریال‌ها، انیمیشن‌ها، فیلم‌ها و کمیک‌بوک‌های بسیاری با داستان‌های مهیج توانسته مخاطبانی فراتر از کنسول‌های بازی جذب کند. فیلم سونیک خارپشت که اوایل سال ۲۰۲۰ پخش شد توانست طرفداران پروپاقرصی برای خودش دست و پا کند.
نگاهی مختصر به بازی و شخصیت سونیک
سونیک توسط هنرمند و طراح بازی ژاپنی نائوتو اوشیما شخصیت‌پردازی شد، و به دست یوجی ناکای بازی‌نویس، طراح و تهیه‌کننده‌ی ژاپنی برنامه‌نویسی شد و توسط شرکت سگا (Sega) در سال ۱۹۹۱ که به دنبال جانشین مناسبی برای شخصیت الکس کید بودند و همچنین با هدف شکستن طلسم چندین ساله‌ی نینتندو و رقابت با بازی پرطرفدار سوپر ماریو، منتشر شد. اوشیما برای فروش ایده خود به مدیران سگا، نام سونیک را از روی خلبان جنگنده‌ی افسانه‌ای که به خاطر مدل موهایش به «جوجه‌تیغی» معروف بود و روی بدنه‌ی هواپیمایش کلمه‌ی سونیک حک شده بود انتخاب کرد که اتفاقا با استقبال زیادی از طرف مدیران روبرو شد. این خارپشت آبی‌رنگ و سریع‌السیر اولین و شاخص‌ترین ویژگی‌اش سرعت بسیار زیاد در دویدن است و با همین ویژگی خارق‌العاده توانست خیلی زود جای مرد سیبیلوی دوست‌داشتنی (سوپر ماریو) را بگیرد.
خوش‌قلبی، علاقه به طبیعت، عدالت‌خواهی، شوخ‌طبعی و بسیاری از ویژگی‌های مثبت دیگر سونیک باعث شد تا در دل کودکان و نوجوانان به سرعت جا باز کند و به عنوان یک شخصیت ناجی (مانند خیلی از ابرقهرمانان دیگر) طرفداران زیادی را به سمت خود جذب کند.
محبوبیت زیاد سونیک همانند بسیاری از کاراکترهای کنسول‌های بازی، این زمینه را فراهم کرد تا از او در جایگاه‌های متفاوتی استفاده شود و محبوبیتش را دوچندان کند. ساخت کمیک‌بوک‌ها،سریال‌ها، انیمیشن‌ها و فیلم‌هایی با محوریت سونیک از آن دست بود و توانست دامنه‌ی مخاطبانش را در سنین و با سلیقه‌های مختلف افزایش دهد
فیلم‌های لایواکشن سونیک
اولین فیلم بلند و لایواکشن سونیک با نام «سونیک خارپشت» (Sonic The Hedgehog) در سالی که گذشت یعنی ۲۰۲۰، به کارگردانی جف فولر و نویسندگی پاتریک کیسی و جاش میلر و با هنرمندی جیم کری و بن شوارتز (به عنوان صداپیشه‌ی سونیک) و دیگر عوامل و توسط کمپانی پارامونت ساخته شد. این فیلم از ابتدا و زمان انتشار اولین پوسترش با حواشی زیادی مواجه شد، از ظاهر و چهره‌ی بیش از حد واقعی و عجیب سونیک گرفته تا عقب افتادن زمان اکران که قرار بود ابتدا در سال ۲۰۱۸ اکران شود.
داستان فیلم از این قرار است که سونیک در یک کمدی ماجراجویانه زمین را به عنوان خانه‌ی جدید خود می‌پذیرد و با بهترین دوستش (جیمز مارسدن) علیه دکتر ربوتنیک (جیم کری) و برنامه‌هایش برای سلطه بر جهان متحد می‌شوند.
طرفداران سونیک منتظر قسمت دوم فیلم سونیک خارپشت (Sonic The Hedgehog 2) باشند.
نظر منتقدان درباره‌ی فیلم سونیک خارپشت
نقدهای مثبت و منفی بسیاری بر این فیلم وارد شد، که بیشتر آن‌ها متوسط رو به بالا بودند. اکثرا بازی جیم کری را تحسین کردند و طراحی کاراکتر سونیک را بسیار مورد توجه قرار دادند و رضایت زیادی نسبت به وفاداری این فیلم به اصل داستان و شخصیت سونیک داشتند. نقد منفی منتقدان بیشتر بر سادگی و کمبود خلاقیت در فیلمنامه بود، چون این توقع بوجود آمده بود که به عنوان اولین فیلم بلند سونیک و برای چشم‌های منتظر تماشاچیان علاقمند به این شخصیت، فیلمنامه‌ای قدرتمندتر ارائه شود. با این حال سونیک توانست رتبه ۶۰ را در لیست بهترین آثار سینمایی و امتیاز ۶.۵ را در سایت IMDB به دست آورد و در سایت‌های معتبر بسیاری مانند گاردین، آسوشیتد پرس، ایندی وایر و … امتیاز تقریبا قابل قبولی از منتقدان کسب کند که نشان‌دهنده‌ی جذاب و قابل بحث بودن این لایواکشن پرماجراست.
البته لازم است بدانیم که قبل از فیلمی که به آن اشاره کردیم، در سال ۲۰۱۳ نیز لایواکشن دیگری از سونیک با نام خودش (Sonic) به کارگردانی و نویسندگی ادی لبرون، و با بازی جلیل وایت (به عنوان صداپیشه‌ی سونیک)، دی‌جی هزارد و دیگر بازیگران ساخته شد. موضوع این فیلم کوتاه ۱۸ دقیقه‌ای این بود که در سیاره‌ای دور به نام موبیوس، همه در صلح و آرامش زندگی می‌کردند تا اینکه مردی به نام جولیان کونتوبور که خود را دکتر ربوتنیک معرفی می‌کند، کنترل کامل این سیاره را بدست گرفته و همه‌ی جانداران را ازبین می‌برد و تنها کسی که باقی می‌ماند سونیک است که عزم خود را برای انتقام از این دکتر خبیث جزم می‌کند.
فیلم‌های انیمیشن سونیک
در سال ۱۹۹۶ دو فیلم انیمیشن ۳۰ و ۶۰ دقیقه‌ای با نام‌های «سونیک: انفجار کریسمس» و «سونیک خارپشت» که محصول مشترک ژاپن و آمریکا بود ساخته شد که همانطور که از اسمشان پیداست سونیک باز هم به مقابله با دکتر ربوتنیک می‌پردازد، یک‌بار در حال و هوای کریسمس و دیگری با موضوع جلوگیری از تاریک شدن سیاره‌شان.
نقدهای تند و تیزی بر این دو انیمیشن وارد شد که نشان از عدم رضایت طرفداران سونیک داشت. برای مثال در انفجار کریسمس این سوال زیاد مطرح شد که چرا باید سونیک هم باید قربانی داستان کلیشه‌ای نجات کریسمس شود؟ که حتی خیلی‌ها از قابل پیش‌بینی بودن داستان انتقاد کردند. اینکه پاپانوئل به دست ربوتنیک اسیر شود و ابرقهرمان داستن ما، سونیک، بخواهد او و کریسمس را نجات دهد خیلی سطحی و پیش پا افتاده بود.
اما فیلم دوم که تا حدودی قابل قبول‌تر بود، نقد سطحی بودن بر آن نیز وارد شد، تا جایی که برخی معتقد بودند که این انیمیشن تنها برای عقب نماندن از سری فیلم‌های بر اساس بازی ساخته شد. کاراکتری به نام «سارا» در این انیمیشن بسیار مورد انتقاد قرار گرفت و می‌توان گفت منفور واقع شد! برخی هم علاقه‌ی زیادی به این انیمیشن نشان دادند و معتقد بودند که داستان سونیک مثل همیشه عالی روایت شد و بخش‌ها ارتباط مناسبی با هم داشتند و البته موزیک فیلم این قابلیت را داشت که در لیست بهترین‌های سونیک قرار بگیرد.
انیمیشن‌های سریالی سونیک
پیش از ساخت فیلم‌های بلند سونیک، سریال‌ها و انیمیشن‌های کوتاه زیادی ساخته شد.در سال ۱۹۹۳ اولین سری انیمیشن‌های سونیک با نام «ماجراجویی‌های سونیک» در یک فصل ۶۵ قسمتی منتشر شد. در این سریال سونیک به همراه بهترین و وفادارترین دوستش تیلز (Tails) که یکی دیگر از شخصیت‌های معروف سونیک با دو دم و قدرت‌های ماورائی بسیاری است، برای حفظ سیاره‌شان به مبارزه با دکتر ربوتنیک می‌پردازند.
بعد از ساخت اولین سری انیمیشن‌های سونیک، در سال ۱۹۹۴ سریال دیگری با نام «سونیک خارپشت» در دو فصل ساخته شد که در فضایی متفاوت که آینده‌ای فروپاشیده و پست آپوکالیپتیک را به تصویر می‌کشید، به موضوع همیشگی‌اش، یعنی مبارزه با دکتر ربوتنیک می‌پرداخت.
سونیک این قابلیت را داشت و همچنان دارد که در فضاها و زمان‌ها و موقعیت‌های متفاوت و جذاب ظاهر شود و به انجام وظیفه‌ی همیشگی‌اش بپردازد و اینبار در سال ۱۹۹۹ در سریال کارتونی ۴۰ قسمتی با نام «سونیک در زیر زمین» همراه با خویشاوندانش به دنبال مادرشان می‌گردند و در این راه طبق معمول با دسیسه‌ها و نقشه‌های دکتر ربوتنیک دست‌و‌پنجه نرم می‌کنند.
انیمیشن‌های سریالی سونیک به همین‌جا ختم نمی‌شوند و مجموعه‌ی دیگری در سال ۲۰۰۳ با نام «سونیک ایکس» در ۳ فصل و در مجموع ۹۶ قسمت ساخته شد که ساخت آن تا سال ۲۰۰۶ به درازا کشید. داستان اینبار ماجراجویانه‌تر و جذاب‌تر بود. در این داستان نقص کوچکی باعث اختلال در کنترل چائوها می‌شود و سونیک مجبور می‌شود به زمین بیاید که در آنجا با کریس ثورندیک آشنا می‌شود و او هم در جمع‌آوری زمردهای چائو به سونیک و دوستانش کمک می‌کند تا آن‌ها بتوانند زودتر به خانه‌ی خود برگردند.
از سال ۲۰۱۴ تا ۲۰۱۷ سریال دیگری در دو فصل ۵۲ قسمتی با نام «سونیک بوم» ساخته شد که تا آن زمان توانست بیشترین امتیاز را از مخاطبانش دریافت کند. امتیاز بالای این سریال بیشتر به خاطر قسمت‌ها و داستان‌های جذاب و موزیک مناسب مخصوصا در فصل دوم و همچنین صحنه‌های شاد و خنده‌دار آن بود که تماشاچی را بیشتر از پیش به دنبال کردن سریال تشویق می‌کرد.
حالا نوبت آن رسیده که به نقطه‌ی اوج انیمیشن‌های سریالی سونیک برسیم. شاید کمی عجیب باشد اما در سال ۲۰۱۹ مینی‌سریالی ساخته شد که تنها با دو قسمت توانست رکورد امتیازات سری فیلم‌های سونیک را بزند. این مینی‌سریال با نام «مسابقه‌ی گروه سونیک» به شدت مورد توجه مخاطبان قرار گرفت. بیشتر مخاطبان این سریال معتقد بودند که نه‌تنها خسته‌کننده و تکراری نبود، بلکه بسیار جذاب و هیجان‌انگیز بود و چیزی که بیشتر از همه نظرشان را جلب کرد موزیک فیلم بود. داستان اینبار به این شکل پیش می‌رود که تیم سونک باید در مسابقات عنوان قهرمانی را کسب کند اما طبق معمول دکتر اگمن سعی در نابودی تیم دارد. شاید برایتان جالب باشد که بدانید «مسابقه‌ی گروه سونیک» اولین انیمیشن کارتونی (۲D) از سری انیمیشن‌های سونیک در سبک مدرن است!
صداپیشههای فیلم سونیک
مهمترین ویژگی کاراکترهای انیمیشن و کارتون بعد از چهره و سر و شکل ظاهری، صدای آن‌هاست که تاثیر زیادی در جذابیت و به یاد ماندنی شدنشان دارد. سونیک هم به واسطه‌ی قدمت و هم به دلیل تنوع ساخت در فیلم و سریال‌ها بوسیله‌ی افراد زیادی صداگذاری شد. در فیلم لایواکشن ۲۰۲۰ صداپیشگی سونیک بر عهده‌ی بن شوارتز قرار گرفت که ظاهرا بهترین انتخاب بود. اکثر انیمیشن‌های نسخه‌ی انگلیسی سونیک با صدای جلیل وایت ارائه شد و تنها در چند قسمت مارتین بورک، سم وینسنت، جیسون گریفیث، راجر کریگ اسمیث و بن شوارتز صداپیشگی آن را به عهده گرفتند.
کمیک‌بوک‌های سونیک
منصفانه نیست که بعد از شرح مفصلی از فیلم و انیمیشن‌های سونیک نگاه کوتاهی به کمیک‌هایش که علاقمندان و طرفداران خاص خودش را دارد، نیندازیم. ایان فلین نوشتن مجموعه کتاب‌های کمیک سونیک را به عهده گرفت و توانست دنیای بازی را در کتاب‌های مصور به زیبایی ترسیم کند.
انتشار اکثر کمیک‌ها توسط آرچی کمیک و تعدادی هم توسط فلیتوی، لاسیرن و IDW انجام گرفت. این مجموعه که تا به امروز در حدود ۱۲ عنوان از داستان‌های سونیک در آن به تصویر کشیده شده، اکثرا از نام بازی‌ها و انیمیشن‌هایش الهام گرفته که وسوسه‌ای شیرین برای کلکسیونرهای علاقمند به سونیک محسوب می‌شود. سونیک در کمیک‌هایش هم با سرعت مافوق صوتش در پی خراب کردن نقشه‌های شوم دکتر اگمن است و هربار در فضا و زمان متفاوتی نقش قهرمانانه‌اش را به زیبایی ایفا می‌کند.
اگر بخواهیم نگاهی سطحی داشته باشیم باید توقع داشت که مخاطبان انیمیشن‌ها و فیلم‌های سونیک تنها گروه سنی کودک و نوجوان باشند. اما این خارپشت تیزپا توانسته در این ۳۰ سال علاوه بر حفظ طرفداران قدیمی و کودکان ۳۰ ساله! همچنان به جذب علاقمندان خود در سنین متفاوت ادامه دهد.
