۱۵ فیلم مهم تابستان ۲۰۲۶ که انتظارشان را می‌کشیم

گیشه‌ی تابستانی همواره اهمیت ویژه‌ای داشته است، چون بزرگترین و پرخرج‌ترین فیلم‌های سال در این فصل روی پرده می‌روند. و باید بدانید که تابستان امسال طوفانی آغاز شده! «اتاق‌های پشتی» اخیرا از مرز فروش 300 میلیون دلار عبور کرده، استیون اسپیلبرگ با یک اثر علمی-تخیلی بازگشته و «اربابان جهان» هم پس از سال‌ها انتظار روی پرده رفته است. در این مقاله، مهم‌ترین فیلم‌های تابستان 2026 را مرور می‌کنیم.

قبل از اینکه به فهرست اصلی برسیم، باید به چند فیلم دیگر هم اشاره کنیم که در این مقاله به آن‌ها نپرداختیم: «انولا هولمز 3» با بازی میلی بابی براون و هنری کویل، «سوزاندن مرده شریر» ساخته‌ی راپرت تاپرت، «مرد بستنی‌فروش» به کارگردانی الی راث و «کایوت در برابر اکمی» با بازی جان سینا و ویل فورته.

1. اربابان جهان (Masters of the Universe)

• تاریخ اکران: 5 ژوئن 2026 (15 خرداد 1405)
• کارگردان: تراویس نایت
• بازیگران: نیکلاس گالیتزین، کامیلا مندس، الیسون بری، ادریس البا، جرد لتو، هافثور یولیوش پی‌یرشون

فیلمی که طرفداران سال‌ها انتظارش را می‌کشیدند و مدتی قبل روی پرده رفت. «اربابان جهان» یکی از قدیمی‌ترین فرنچایزهای دنیای سرگرمی است که از اوایل دهه‌ی 80 میلادی تا امروز، حضور پررنگی در فرهنگ عامه داشته. فیلم تا اینجا عملکرد درخشانی در گیشه نداشته اما نقدها و امتیازات خوبی دریافت کرده و این شانس را دارد که در آینده به یک موفقیت نسبی تبدیل شود.

قصه درباره شاهزاده آدام (نیکلاس گالیتزین) است که در کودکی به شکلی اسرارآمیز از سیاره اترنیا جدا شده و روی زمین فرود می‌آید. در این حادثه، او مهم‌ترین میراث خود را از دست می‌دهد؛ شمشیر قدرت، سلاحی افسانه‌ای که تنها پیوند باقی‌مانده میان او و خانه‌اش محسوب می‌شود. دو دهه‌ی بعد، او موفق می‌شود شمشیر را پیدا کند و بلافاصله به سیاره مادری خود بازمی‌گردد تا در برابر نیروهای شیطانی اسکلتور دفاع کند.

«اربابان جهان» همزمان تلاش می‌کند دو گروه متفاوت از مخاطبان را راضی نگه دارد؛ از یک سو طرفداران قدیمی که با نسخه‌های کلاسیک بزرگ شده‌اند و از سوی دیگر نسل جدیدی که شاید برای اولین بار با این جهان آشنا می‌شوند. تعادل برقرار کردن میان نوستالژی و خلق چیزی مدرن، آسان نیست اما به نظر می‌رسد که تراویس نایت -کارگردان فیلم- از پس آن برآمده است.

خواندنی‌ها

همه‌‎چیز درباره فیلم «اربابان جهان»؛ از قصه و بازیگران تا تاریخ اکران

2. خشمگین (The Furious)

• تاریخ اکران: 12 ژوئن 2026 (22 خرداد 1405)
• کارگردان: کنجی تانیگاکی
• بازیگران: شی میائو، جو تسلیم، برادران لو، جوی ایواناگا، یایان روهیان، یانین ویسمیتاناندا، یانگ انیو

این فیلم اکشن هنگ‌کنگی داستان مردی به نام وانگ وی (شی میائو) را روایت می‌کند؛ فردی معمولی که دخترش ربوده می‌شود و زندگی‌اش ناگهان از هم می‌پاشد. فیلم از اینجا به بعد وارد مسیری می‌شود که برای علاقه‌مندان ژانر اکشن آشناست؛ مردی که برای نجات عزیزش حاضر است با هر مانعی روبه‌رو شود. اما چیزی که «خشمگین» را متمایز می‌کند، طراحی صحنه‌های مبارزه‌ی آن است، این سکانس‌ها احتمالا شما را حیرت‌زده خواهند کرد.

فیلم سال گذشته در جشنواره بین‌المللی فیلم تورنتو به نمایش درآمد و به یکی از آثار مورد توجه منتقدان تبدیل شد. استقبال اولیه آنقدر چشمگیر بود که فیلم برای مدتی امتیاز کامل 100% را در راتن‌تومیتوز داشت؛ امتیازی که برای یک فیلم اکشن رزمی چندان عادی نیست. واکنش مخاطبان نیز همسو با منتقدان بوده است و «خشمگین» توانسته رضایت تماشاگران را جلب کند.

فیلم با بودجه‌ای منطقی (20 میلیون دلار) برای یک اکشن مدرن ساخته شده و فروش فعلی آن نشان می‌دهد که هنوز راهی طولانی تا رسیدن به سوددهی در پیش دارد. مهم‌ترین برگ برنده فیلم این است که دارد از تبلیغات دهان‌به‌دهان سود می‌برد. هرچه افراد بیشتری فیلم را ببینند و درباره کیفیت مبارزات و هیجان آن صحبت کنند، شانس موفقیتش در گیشه نیز بیشتر می‌شود.

شاید هنوز زود باشد که «خشمگین» را در کنار بهترین آثار اکشن دهه‌ی اخیر قرار دهیم، اما یک نکته روشن است؛ این فیلم ثابت کرده سینمای هنگ‌کنگ همچنان توانایی تولید آثاری را دارد که بتوانند در سطح جهانی دیده شوند.

3. روز افشاگری (Disclosure Day)

• تاریخ اکران: 12 ژوئن 2026 (22 خرداد 1405)
• کارگردان: استیون اسپیلبرگ
• بازیگران: امیلی بلانت، جاش اوکانر، کالین فرث، ایو هیوسن، وایت راسل، کولمن دومینگو، چاوو گررو، لنس آرچر

در سینمای جریان اصلی، کمتر فیلمسازی را می‌توانید پیدا کنید که به اندازه استیون اسپیلبرگ در شکل‌گیری مفهوم «بلاک‌باستر» نقش داشته باشد. از دهه 70 میلادی تا امروز، او بارها ثابت کرده که می‌تواند میان سرگرمی عامه‌پسند، جاه‌طلبی هنری و ایده‌های بزرگ تعادل برقرار کند. با این حال، هر بار که اسپیلبرگ به ژانر علمی-‌تخیلی بازمی‌گردد، کنجکاوی ما دوچندان می‌شود.

ماجراها پیرامون یک افشاگر (جاش اوکانر) و یک هواشناس (امیلی بلانت) اتفاق می‌افتد که درگیر پرونده‌ای پیچیده می‌شوند و ردپای یک توطئه گسترده دولتی را دنبال می‌کنند. جذابیت اصلی فیلم بی‌تردید حضور اسپیلبرگ پشت دوربین است. او همواره نشان داده که علاقه ویژه‌ای به روایت داستان‌هایی دارد که در آن‌ها انسان‌های عادی ناگهان با رویدادهایی بزرگتر از درک روزمره خود مواجه می‌شوند. از «برخورد نزدیک از نوع سوم» تا «جنگ دنیاها»، این دغدغه همواره در آثار او حضور داشته و به نظر می‌رسد «روز افشاگری» نیز ادامه همان مسیر باشد.

اعتماد استودیوی یونیورسال به پروژه هم نشان می‌دهد که انتظارات از فیلم تا چه اندازه بالاست. اختصاص بودجه‌ای قابل توجه و یکی از مهم‌ترین بازه‌های اکران تابستانی به اثری اورجینال، تصمیمی نیست که هر روز در هالیوود گرفته شود؛ به‌خصوص در دوره‌ای که بیشتر استودیوها ترجیح می‌دهند روی دنباله‌ها، بازسازی‌ها و فرنچایزهای شناخته‌شده سرمایه‌گذاری کنند.

واکنش‌های اولیه نیز امیدبخش بوده‌اند. فیلم در همین مدت کوتاه اکران، توانسته نظر مثبت منتقدان را جلب کند و بسیاری از آن‌ها از فضای معمایی، بازی‌ها و توانایی اسپیلبرگ در حفظ تعلیق تمجید کرده‌اند. اما سرنوشت نهایی فیلم در گیشه رقم خواهد خورد. «روز افشاگری» با بودجه‌ای 115 میلیون دلاری ساخته شده و برای رسیدن به سوددهی، باید بیشتر از 230 میلون دلار بفروشد.

خواندنی‌ها

چرا برای فیلم «روز افشاگری» اسپیلبرگ هیجان‌زده هستیم؟

4. داستان اسباب‌بازی 5 (Toy Story 5)

• تاریخ اکران: 19 ژوئن 2026 (29 خرداد 1405)
• کارگردان: اندرو استنتون
• صداپیشگان: تام هنکس، تیم آلن، جون کیوسک، ارنی هادسون، تونی هیل، آنا فاریس، کونان اوبراین

پایان‌بندی احساسی «داستان اسباب‌بازی 3» (2010) به ‌قدری کامل و تاثیرگذار بود که کمتر کسی احساس می‌کرد این داستان به ادامه‌ی دیگری نیاز داشته باشد. با این حال، موفقیت تجاری خیره‌کننده مجموعه باعث شد دیزنی و پیکسار بار دیگر به سراغ وودی، باز و سایر اسباب‌بازی‌های دوست‌داشتنی بروند؛ تصمیمی که همچنان موافقان و مخالفان زیادی دارد.

واقعیت این است که بسیاری از مخاطبان احساس می‌کنند این فرنچایز هر آنچه برای گفتن داشته را گفته است. از همین رو، خبر ساخت قسمت پنجم در ابتدا با تردید و حتی بدبینی همراه شد. اما انتشار نخستین تصاویر و تریلر فیلم تا حد زیادی فضا را تغییر داد. هنوز اطلاعات زیادی از داستان در دست نیست، اما آنچه تاکنون دیده‌ایم نشان می‌دهد پیکسار همچنان ایده‌هایی برای گسترش این جهان در اختیار دارد.

وودی، باز و دوستان همواره با این ترس دست‌وپنجه نرم کرده‌اند که ممکن است «فراموش شوند»؛ زمانی که اندی بزرگ شد و دیگر به آن‌ها احتیاجی نداشت، یا وقتی اسباب‌بازی‌های جدیدتر و محبوب‌تر وارد زندگی کودکان شدند. «داستان اسباب‌بازی 5» هم دغدغه‌ی مشابهی دارد؛ دنیایی که بزرگترین رقیب اسباب‌بازی‌ها دیگر یک عروسک جدید یا یک اکشن فیگور جذاب نیست، بلکه صفحه‌ای روشن و درخشان است که در جیب یا دست هر کودک پیدا می‌شود.

«بانی»، دختربچه‌ای که حالا صاحب اسباب‌بازی‌هاست، یک سرگرمی تازه‌ پیدا کرده: تبلت! وسیله‌ای که در نگاه اول شاید بی‌خطر به نظر برسد، اما از دید وودی و دوستانش چیزی کمتر از یک تهدید وجودی نیست. برای اسباب‌بازی‌هایی که تمام معنای زندگی‌شان در بازی کردن با کودکان خلاصه می‌شود، هیچ‌چیز ترسناک‌تر از این نیست که کودک مورد علاقه‌شان ساعت‌ها به صفحه‌ای خیره شود و دیگر نیازی به آن‌ها نداشته باشد.

موفقیت «داستان اسباب‌بازی 5» بیشتر از هر چیز به این بستگی دارد که بتواند وجود خود را توجیه کند. مخاطبان از این مجموعه فقط یک ماجراجویی جدید نمی‌خواهند؛ آن‌ها انتظار دارند فیلم حرف تازه‌ای برای گفتن داشته باشد. نشانه‌های اولیه امیدوارکننده هستند و اگر پیکسار بتواند مانند گذشته از دل یک ایده ساده، داستانی خوب بیرون بکشد، شاید بتواند طرفداران را راضی کند.

5. مرگ رابین هود (The Death of Robin Hood)

• تاریخ اکران: 12 ژوئن 2026 (29 خرداد 1405)
• کارگردان: مایکل سارنوسکی
• بازیگران: هیو جکمن، جودی کومر، بیل اسکاشگورد، ماری بارتلت، نوآ جوپ، فیث دیلینی

در دهه‌های اخیر، نسخه‌های متعددی از «رابین هود» روی پرده سینما رفته است، اما «مرگ رابین هود» به مسیر متفاوتی می‌رود. فیلم جدید استودیوی اِی24، به‌ جای تمرکز بر افسانه‌ی قهرمانی که از ثروتمندان می‌دزدد و به فقرا می‌بخشد، سراغ روزهای پایانی زندگی او می‌رود؛ جایی که دیگر خبری از آن قهرمان شکست‌ناپذیر نیست و افسانه جای خود را به انسانی خسته، زخمی و پشیمان از گذشته داده است.

فیلم را مایکل سارنوسکی ساخته که آثار تحسین‌شده‌ای همچون «خوک» (2021) و «یک مکان ساکت: روز نخست» (2024) را در کارنامه دارد. و داستان بر اساس یکی از روایت‌های قدیمی و کمتر شناخته‌شده‌ی «رابین هود» (یک قصه‌/ترانه‌ی فولکلور قرن هفدهمی) نوشته شده است. هیو جکمن در نقش رابین هودی ظاهر می‌شود که سال‌ها از روزهای اوجش فاصله گرفته و پس از یک جراحت شدید، ناچار است با گذشته‌ای روبه‌رو شود که سرشار از خشونت، قتل و تصمیم‌های دشوار بوده.

«مرگ رابین هود» بیشتر از آنکه درباره نبرد با حاکمان فاسد یا سرقت از اشراف باشد، درباره پیامدهای زندگی یک قهرمان جنجالی است. فیلم این سوال را مطرح می‌کند که وقتی داستان‌های قهرمانانه به پایان می‌رسند، چه چیزی برای قهرمان باقی می‌ماند؟ آیا مردی که سال‌ها یک اسطوره بود، می‌تواند از بار اشتباهات و خشونت‌های گذشته خود رهایی پیدا کند؟

فضای فیلم نیز از همین رویکرد پیروی می‌کند. برخلاف نسخه‌های کلاسیک که رنگارنگ بودند، اینجا با جهانی تاریک‌، واقع‌گرایانه‌ و تلخ‌ مواجه هستیم. بنابراین کسانی که انتظار یک ماجراجویی پرهیجان در سبک فیلم‌های کلاسیک «رابین هود» را دارند، شاید بهتر باشد انتظارات خود را کمی تعدیل کنند، چون این یک فیلم آرام‌، تامل برانگیز و شخصیت‌محور است که روی زخم‌های درونی شخصیت اصلی تمرکز می‌کند. اگر همه‌چیز درست پیش برود، «مرگ رابین هود» می‌تواند به یکی از متفاوت‌ترین اقتباس‌های تاریخ این شخصیت تبدیل شود.

6. سوپرگرل (Supergirl)

• تاریخ اکران: 26 ژوئن 2026 (5 تیر 1405)
• کارگردان: کریگ گیلسپی
• بازیگران: میلی آلکاک، ماتیاس خونارتس، ایو ریدلی، دیوید کرامهولتز، امیلی بیچام، جیسون موموآ

پس از سال‌ها آزمون و خطا، شکست‌های تجاری و فیلم‌های ضعیف، دنیای سینمایی جدید دی‌سی سال گذشته با «سوپرمن» آغاز شد، و حالا نوبت به «سوپرگرل» رسیده است تا قدم دوم را محکم بردارد؛ فیلمی که باید نشان دهد برنامه‌های بلندمدت جیمز گان و تیمش برای دی‌سی چیست. فیلم را کریگ گیلسپی ساخته که چند اثر محبوب مانند «لارس و دختر واقعی» (2007) و «کروئلا» (2021) را در کارنامه دارد.

قصه درباره‌ی کارا (میلی آلکاک) است که برای جشن تولد 21 سالگی‌اش، همراه با سگ وفادارش کریپتو به سفری میان‌ستاره‌ای می‌رود. او در این مسیر با دختری جوان به نام روثی آشنا می‌شود که ماموریتی شخصی برای انتقام‌گیری دارد: پیدا کردن و مجازات قاتل پدرش. دهه‌هاست که سوپرگرل در سایه شهرت سوپرمن قرار دارد و کمتر فرصت پیدا کرده تا در سینما بدرخشد. کمیک بوک «زن فردا» همان داستانی بود که این وضعیت را تغییر داد و حالا امید می‌رود اقتباس سینمایی آن نیز بتواند همین موفقیت را تکرار کند.

علاوه بر این‌ها، حضور جیسون موموآ در نقش لوبو جالب توجه است. موموآ که در دنیای سینمایی قبلی با نقش آکوآمن شناخته می‌شد، این بار در قالب یکی از ضدقهرمانان سرشناس دنیای دی‌سی ظاهر خواهد شد. هرچند نقش او در فیلم کوتاه توصیف شده، اما بسیاری این حضور را مقدمه‌ای برای برنامه‌های بزرگ‌تر دی‌سی می‌دانند. لوبو هم از شخصیت‌های محبوب طرفداران کمیک به شمار می‌رود و اگر واکنش مخاطبان به این نسخه مثبت باشد، بعید نیست در آینده شاهد تولید یک فیلم مستقل برای او باشیم.

7. کله‌خر: بهترین و آخرین (Jackass: Best and Last)

• تاریخ اکران: 26 ژوئن 2026 (5 تیر 1405)
• کارگردان: جف ترمین
• بازیگران: جانی ناکسویل، استیو-او، کریس پونتیوس، جیسون اکونیا، پرستون لیسی، دیو انگلند، زک هولمز

مجموعه تلویزیونی «کله‌خر» اوایل دهه 2000 از شبکه ام‌تی‌وی روی آنتن رفت و با شوخی‌های دیوانه‌وار، بدلکاری‌های خطرناک و بی‌پروایی مطلق اعضایش، خیلی زود به یکی از نمادهای فرهنگ عامه آن دوران تبدیل شد. با موفقیت‌های سریال، فیلم سینمایی آن هم سال 2002 روی پرده رفت؛ فیلمی که برخلاف انتظار تحلیلگران، نه‌تنها با استقبال گسترده مخاطبان روبه‌رو شد، بلکه ثابت کرد این گروه می‌تواند فراتر از قاب تلویزیون هم موفق باشد.

حالا بعد از دو دهه، شاهد اکران «کله‌خر: بهترین و آخرین» هستیم و همان‌طور که از عنوانش پیداست، قرار است حکم خداحافظی نهایی این گروه را داشته باشد. سازندگان فیلم وعده داده‌اند که این بار قرار است با بزرگترین، خطرناک‌ترین و به‌یادماندنی‌ترین مجموعه بدلکاری‌ها و شوخی‌های تاریخ «کله‌خر» روبه‌رو شویم.

تماشای دوباره‌ی جانی ناکسویل و استیو-او که در حال انجام بدلکاری‌های خطرناک هستند، هم نوستالژیک است و هم یادآور روزهای متفاوتی از فرهنگ سرگرمی؛ دورانی که آدم‌ها حاضر بودند برای خنداندن مخاطب، تقریبا هر کاری انجام دهند. تریلر فیلم هم که مدتی قبل منتشر شد، نشان داد که در نسخه‌ی جدید خبری از محافظه‌کاری نیست و این چند پیرمرد، مثل دورانی جوانی حاضرند خطر را به جان بخرند.

8. مینیون‌ها و هیولاها (Minions & Monsters)

• تاریخ اکران: 1 ژوئیه 2026 (10 تیر 1405)
• کارگردان: پی‌یر کافین
• صداپیشگان: –

تقریبا بر همه ثابت شده که راز موفقیت فرنچایز «من نفرت‌انگیز»، مینیون‌ها است؛ این موجودات زردرنگ و پرانرژی که ابتدا نقش دستیاران بامزه گرو (استیو کارل) را بر عهده داشتند، خیلی زود به محبوب‌ترین عنصر مجموعه تبدیل شدند؛ تا جایی که فیلم‌های اختصاصی آن‌ها حتی از نسخه‌های اصلی «من نفرت‌انگیز» هم بیشتر فروخت. حالا این موجودات دوست‌داشتنی قرار است با فیلم «مینیون‌ها و هیولاها» بازگشت شکوهمندانه‌ای داشته باشند.

ماجراها در هالیوود دهه 20 میلادی اتفاق می‌افتد؛ دورانی که سینمای کلاسیک در حال شکل‌گیری بود و فیلم‌های هیولایی آرام‌آرام جای خود را در فرهنگ عامه باز‌کردند. مینیون‌ها که رویای ساخت فیلم مخصوص خود را در سر دارند، راهی ماجراجویی تازه‌ای می‌شوند تا ترسناک‌ترین و عجیب‌ترین موجودات ممکن را پیدا کنند و آن‌ها را مقابل دوربین بیاورند. با این تفاصیل، «مینیون‌ها و هیولاها» ظاهرا می‌خواهد با ادای دین به تاریخ سینمای وحشت و هیولاهای کلاسیک، حال‌وهوای متفاوتی داشته باشد.

تصاویر و تریلرهای منتشرشده نشان می‌دهند که استودیوی ایلومینیشن همچنان به سبک بصری رنگارنگ و پرانرژی سابق وفادار مانده است؛ سبکی که سال‌هاست یکی از مهم‌ترین دلایل محبوبیت این مجموعه در میان کودکان و خانواده‌ها به شمار می‌رود. مردم عاشق مینیون‌ها هستند و احتمالا از این فیلم هم استقبال خواهند کرد. ترکیب فضای هالیوود قدیم، ادای احترام به فیلم‌های هیولایی کلاسیک و شخصیت‌های غیرقابل‌پیش‌بینی مینیون‌ها، دست‌کم روی کاغذ فرمول امیدوارکننده‌ای به نظر می‌رسد.

خواندنی‌ها

انیمیشن‌های «من نفرت‌انگیز» از بدترین تا بهترین

9. موانا (Moana)

• تاریخ اکران: 10 ژوئیه 2026 (19 تیر 1405)
• کارگردان: توماس کیل
• بازیگران: دواین جانسون، کاترین لاگائیا، جان توای، فرانکی آدامز، رنا اوون، جامین کلمنت

دیزنی در سال‌های اخیر بخش زیادی از انرژی خود را صرف بازسازی لایو اکشن آثار کلاسیکش کرده است، اما «موانا» از یک جهت با باقی این پروژه‌ها تفاوت دارد. این انیمیشن محبوب سال 2016 اکران شد، بنابراین کاملا جدید است و در واقع آن را باید از معدود انیمیشن‌های قرن بیست‌ویکمی دانست که راه خود را به دنیای بازسازی‌های لایو اکشن پیدا کرده است.

داستان به طور خلاصه، درباره‌ی دختری جوان و سرسخت است که برای نجات جزیره‌اش از نابودی، دل به اقیانوس می‌زند و در این مسیر با شخصیت‌های جذابی مواجه می‌شود. انتظار می‌رود این نسخه، چارچوب اصلی داستان انیمیشن را حفظ کند که تصمیمی منطقی است، زیرا یکی از مهم‌ترین نقاط قوت «موانا»، روایت ساده اما تاثیرگذار آن بود. با این حال، سازندگان وعده داده‌اند که فیلم جدید بازسازی صحنه‌به‌صحنه نسخه انیمیشنی نخواهد بود و در برخی بخش‌ها جزئیات بیشتری به جهان و شخصیت‌ها اضافه خواهد کرد.

کارگردانی فیلم را توماس کیل بر عهده دارد که تجربه موفقی در پروژه‌های موزیکال و نمایشی داشته و می‌تواند انتخاب مناسبی برای اثری باشد که موسیقی و احساسات نقش مهمی در آن ایفا می‌کنند. سازندگان همچنین اعلام کرده‌اند که سعی دارند به مخاطبان بزرگسال توجه بیشتری بکنند تا علاوه بر خانواده‌ها و کودکان، تماشاگرانی که سال‌ها قبل با نسخه انیمیشنی ارتباط برقرار کرده بودند، دوباره به سینماها بازگردند.

و اما مهم‌ترین اتفاق، بازگشت دواین جانسون است. او که در انیمیشن اصلی با صداپیشگی شخصیت مائویی به یکی از محبوب‌ترین عناصر فیلم تبدیل شد، این بار مقابل دوربین می‌آید تا همان نقش را به شکل زنده ایفا کند. انتخابی که هم از جنبه‌ی بازاریابی هوشمندانه است و هم به حفظ پیوند میان دو نسخه کمک می‌کند. آیا ساخت این فیلم ضروری بود؟ خیر اما «موانا» این پتانسیل را دارد که به یکی از فیلم‌های خوب تابستان 2026 تبدیل شود.

10. ادیسه (The Odyssey)

• تاریخ اکران: 17 ژوئیه 2026 (26 تیر 1405)
• کارگردان: کریستوفر نولان
• بازیگران: مت دیمون، تام هالند، ان هتوی، زندایا، لوپیتا نیونگو، رابرت پتینسون، شارلیز ترون، جان برنثال، میا گاث

بر کسی پوشیده نیست که کتاب «ادیسه» هومر تا چه اندازه در تاریخ ادبیات تاثیرگذار و الهام‌بخش بوده است. این حماسه‌ی باستانی نه‌تنها یکی از ستون‌های اصلی ادبیات غرب به شمار می‌رود، بلکه طی قرن‌ها بارها در قالب کتاب، تئاتر، سریال و فیلم بازآفرینی شده است. با این حال، وقتی نام کریستوفر نولان به چنین پروژه‌ای گره می‌خورد، طبیعی است که سطح انتظارات به شکل چشمگیری افزایش پیدا کند.

نولان بارها ثابت کرده که به روایت داستان‌های بزرگ با ابعاد حماسی علاقه دارد؛ فیلمسازی که حتی در آثار علمی-‌تخیلی نیز به سراغ مفاهیمی چون زمان، سرنوشت، هویت و اراده‌ی انسان رفته است. بنابراین «ادیسه» حداقل روی کاغذ یک پروژه‌ی ایده‌آل برای اوست. فیلم داستان بازگشت اودیسئوس (مت دیمون) به خانه، پس از پایان جنگ تروآ را روایت می‌کند.

آنچه بیش از هر چیز کنجکاوی مخاطبان را برانگیخته، این است که بدانند برداشت نولان از این قصه، قرار است چه تفاوت‌هایی با قبلی‌ها داشته باشد. اقتباس‌های متعددی از «ادیسه» در دهه‌های گذشته ساخته شده‌اند، اما کمتر فیلمسازی به اندازه نولان توانایی بازتعریف داستان‌های آشنا را دارد. او معمولا به جای بازگویی مستقیم روایت‌ها، تلاش می‌کند از زاویه‌ای تازه به آن‌ها نگاه کند. پس جذابیت اصلی پروژه شاید نه در خود داستان، بلکه در شیوه روایت آن باشد. نولان فیلمسازی است که حتی ساده‌ترین ایده‌ها را به تجربه‌ای سینمایی و منحصربه‌فرد تبدیل می‌کند.

«ادیسه» از آن پروژه‌هایی است که فقط شنیدن نام کارگردانش کافی است تا در فهرست برترین فیلم‌های 2026 قرار بگیرد. اگر نولان بتواند جاه‌طلبی‌های همیشگی‌اش را به این داستان چند هزار ساله تزریق کند، احتمالا با یکی از مهم‌ترین رویدادهای سینمایی سال‌ روبه‌رو خواهیم بود.

خواندنی‌ها

همه‌چیز درباره فیلم «ادیسه» نولان؛ از قصه و بازیگران تا تاریخ اکران

11. موتور سیتی (Motor City)

• تاریخ اکران: 24 ژوئیه 2026 (2 مرداد 1405)
• کارگردان: پوتسی پونسیرولی
• بازیگران: آلن ریچسون، شیلین وودلی، بن فاستر، پابلو شرایبر، بن مک‌کنزی

«موتور سیتی» قرار نیست از بهترین فیلم‌های سال باشد اما احتمالا از آثار اکشن جذاب تابستان 2026 خواهد بود. این فیلم که در جشنواره ونیز 2025 هم به نمایش در آمد، فضای متفاوتی دارد و یک ستاره اکشن تازه‌نفس را هم در آن ملاقات می‌کنید. ماجراها در دیترویت دهه 70 میلادی اتفاق می‌افتد و درباره جان میلر (آلن ریچسون) است، مردی که سال‌ها زندانی بوده و حالا بازگشته تا انتقام بگیرد.

برای اکثر مخاطبان، نقطه قوت فیلم حضور آلن ریچسون است. بازیگری که در چند مدت اخیر، به‌ویژه با سریال «ریچر»، به یکی از چهره‌های محبوب اکشن تبدیل شده است. ریچسون در ایفای نقش مردان خشن، کم‌حرف و مصمم مهارت ویژه‌ای دارد و «موتور سیتی» بستر را برای او فراهم می‌کند تا بتواند بار دیگر کاریزمای خود را به رخ بکشد.

«موتور سیتی» از جنبه‌‎ی روایی هم اندکی متفاوت است. فیلم علاقه‌ای به توضیح دادن همه‌چیز از طریق دیالوگ‌های طولانی یا مونولوگ‌های شعاری ندارد. در عوض، ترجیح می‌دهد شخصیت‌ها، انگیزه‌ها و تنش‌های داستانی را از دل اکشن بیرون بکشد. این همان فرمولی است که در بهترین فیلم‌های انتقامی سال‌‌های اخیر استفاده شده؛ آثاری که اجازه می‌دهند مشت‌ها، تعقیب‌وگریزها و تصمیم‌های شخصیت‌ها بیشتر از کلمات حرف بزنند. منتقدان «موتور سیتی» را فیلمی سرگرم‌کننده توصیف کرده‌اند که ضعف‌های خاص خودش را دارد، اما اگر سختگیر نباشید، از آن لذت خواهید برد.

12. مرد عنکبوتی: روز کاملا جدید (Spider-Man: Brand New Day)

• تاریخ اکران: 31 ژوئیه 2026 (9 مرداد 1405)
• کارگردان: دستین دنیل کرتون
• بازیگران: تام هالند، زندایا، جیکوب باتالون، سیدی سینک، لیزا کولون-زایاس، جان برنثال، مارک رافلو، مایکل ماندو

یکی از موردانتظارترین فیلم‌های سال که شاید نیازی به معرفی نداشته باشد. (خطر اسپویل ) در پایان فیلم «راهی به خانه نیست»، پیتر پارکر (تام هالند) به هدفش رسید اما این پیروزی بهای سنگینی داشت. پارکر برای نجات جهان مجبور شد بزرگترین فداکاری زندگی‌اش را انجام دهد؛ تصمیمی که باعث شد تمام دنیا، از نزدیک‌ترین دوستانش تا کسانی که دوستشان داشت، هویت او را فراموش کنند. بنابراین پیتر حالا تقریبا همه‌چیز را از دست داده و باید زندگی خود را از نو بسازد.

این بدان معناست که «روز کاملا جدید» یکی از متفاوت‌ترین فیلم‌های «مرد عنکبوتی» خواهد بود. سه‌گانه‌ی اصلی حد زیادی بر روابط پیتر با ام‌جی، ند، هپی و حتی میراث دنیای سینمایی مارول تکیه داشت، این بار اما او هیچ حامی یا پشتوانه‌ای ندارد و باید یک‌تنه در مقابل تهدیدها ایستادگی کند. بنابراین، فیلم این فرصت را دارد که «مرد عنکبوتی» را به ریشه‌های کلاسیکش بازگرداند؛ قهرمانی تنها و آسیب‌پذیر که میان مشکلات شخصی و مسئولیت‌های ابرقهرمانی گرفتار شده است.

مارول و سونی تا این لحظه سکوت کرده‌اند و چیزی از داستان لو نداده‌اند اما قصه احتمالا از همان‌جایی آغاز می‌شود که قسمت سوم به پایان رسید. تام هالند، زندایا و جیکوب باتالون از نسخه‌های قبلی بازمی‌گردند، و چند شخصیت محبوب دنیای سینمایی مارول هم در این قسمت حضور خواهند داشت: دردویل (چارلی کاکس)، پانیشر (جان برنثال) و هالک (مارک رافلو). کارگردانی فیلم را هم دستین دنیل کرتون برعهده دارد که پیش از این «شانگ چی و افسانه ده حلقه» را ساخته بود.

«روز کاملا جدید» از چندین خط داستانی مشهور کمیک‌ها الهام گرفته و چند شرور محبوب را هم در این نسخه داریم که احتمالا بزرگترین چالش سازندگان، این است بتوانند میان آن‌ها تعادل ایجاد کنند. تجربه سال‌های اخیر نشان داده که هرچه تعداد شخصیت‌ها و خطوط داستانی در یک فیلم ابرقهرمانی بیشتر شود، مدیریت روایت دشوارتر خواهد شد.

خواندنی‌ها

تمام فیلم و سریال‌های مارول که سال ۲۰۲۶ میلادی انتظارشان را می‌کشیم

13. انتهای خیابان اوک (The End of Oak Street)

• تاریخ اکران: 14 اوت 2026 (23 مرداد 1405)
• کارگردان: دیوید رابرت میچل
• بازیگران: ان هتوی، ایوان مک‌گرگور، میسی استلا، پی. جی. برن، کریس کوی

«انتهای خیابان اوک» با یک ایده‌ی ساده آغاز می‌شود: اگر یک روز از خواب بیدار شوید و متوجه شوید کل خیابان و محله‌ای که در آن زندگی می‌کنید، ناگهان از جای خود کنده شده و به مکانی ناشناخته منتقل شده است، چه اتفاقی می‌افتد؟ دیوید رابرت میچل که با فیلم تحسین‌شده‌ی «تعقیب می‌کند» (2014) نشان داد چطور می‌توان از دل ساده‌ترین مفاهیم، اضطرابی عمیق و ماندگار خلق کرد، بار دیگر بازگشته تا با یک فیلم هیجان‌انگیز، سینمادوستان را غافلگیر کند.

ماجراها پیرامون خانواده‌ی پلات اتفاق می‌افتد؛ خانواده‌ای که در ظاهر زندگی‌شان ایده‌آل به نظر می‌رسد. ان هتوی و ایوان مک‌گرگور نقش پدر و مادری را بازی می‌کنند که زندگی آرام و بی‌دردسری دارند، اما این آرامش خیلی زود فرو می‌ریزد، چون آن‌ها متوجه می‌شوند نه‌تنها محله‌شان، بلکه تمام واقعیتی که سال‌ها به آن عادت کرده بودند دستخوش تغییری غیرقابل‌درک شده است.

همان‌طور که تریلر فیلم هم نشان می‌دهد، «انتهای خیابان اوک» قرار نیست یک فیلم معمایی ساده باشد. اگر میچل بتواند فضای وهم‌آلود و تنش روانی آثار قبلی‌اش را این ‌بار در مقیاسی بزرگتر پیاده کند، «انتهای خیابان اوک» این شانس را دارد که به یکی از فیلم‌های دیدنی تابستان 2026 تبدیل شود.

14. شورش (Mutiny)

• تاریخ اکران: 14 اوت 2026 (30 مرداد 1405)
• کارگردان: ژان فرانسوا ریشه
• بازیگران: جیسون استاتهام، آنابل والیس، تیم تاپتیمتونگ، آرناس فداراویچیوس، جیسون وانگ، رولاند مولر، ادرین لستر

کافی است نام جیسون استاتهام را در کنار یک فیلم بشنویم تا متوجه شویم چه چیزی در راه است: تعقیب‌وگریز، مبارزات تن‌به‌تن، قهرمانی سرسخت و داستانی که فقط بهانه است تا بستر را برای سکانس‌های اکشن فراهم کند. «شورش» هم دقیقا مبتنی بر همین فرمول است، فرمولی که سال‌هاست استاتهام را به یکی از چهره‌های قابل اعتماد سینمای اکشن تبدیل کرده است.

داستان درباره مردی است که در مرکز یک توطئه پیچیده گرفتار می‌شود. او شاهد قتل رئیس میلیاردرش است، اما شرایط به شکلی پیش می‌رود که تمام اتهام‌ها متوجه او می‌شود. حالا او باید ثابت کند قربانی یک پاپوشِ حساب‌شده است؛ توطئه‌ای که به‌تدریج ابعاد بین‌المللی و خطرناک‌تری پیدا می‌کند.

قصه‌ی «شورش» را قبلا شنیده‌ایم. جذابیت اصلی اما حضور استاتهام است. او در دو دهه گذشته به وفور نقش مردی را بازی کرده که در شرایطی نابرابر قرار می‌گیرد و برای بقا یا اثبات حقیقت می‌جنگد. با این حال، او همچنان این توانایی را دارد که ما را تا پایان با خود همراه کند. در میان انبوه آثار ابرقهرمانی، دنباله‌های پرهزینه و فرنچایزهای بزرگ، هنوز هم برای یک فیلم اکشن سرراست که هدفش فقط سرگرم کردن مخاطب باشد، جای خالی وجود دارد. «شورش» قرار نیست این ژانر را متحول کند اما می‌تواند همان چیزی باشد که طرفداران جیسون استاتهام انتظارش را می‌کشند.

15. توطئه‌آمیز: از دل دوردست‌ها (Insidious: Out of the Further)

• تاریخ اکران: 21 اوت 2026 (30 مرداد 1405)
• کارگردان: جیکوب چیس
• بازیگران: براندون پریا، لین شی، آملیا ایو، میسی ریچاردسون-سلرز، سم اسپرول

«توطئه‌آمیز» همواره زیر سایه‌ی «احضار» قرار داشته اما فرنچایز ترسناک محبوبی است. «از دل دوردست‌ها» قصه‌ی جما (آملیا ایو) را روایت می‌کند؛ مادری جوان که همراه دخترش در خانه‌ای قدیمی زندگی می‌کند. جما متوجه می‌شود که از طریق این خانه می‌توان به دنیایی دیگر قدم گذاشت؛ قلمرویی ناشناخته و هولناک که موجودات تاریک و مرموز در آن پرسه می‌زنند. مشکل زمانی جدی‌تر می‌شود که او درمی‌یابد این موجودات فقط در آن جهان باقی نمی‌مانند و می‌توانند راه خود را به دنیای واقعی پیدا کنند.

«توطئه‌آمیز» فراز و فرودهای زیادی داشته و حتی می‌توان ادعا کرد که در چند قسمت اخیر، بخش زیادی از جذابیت‌ خود را از دست داده است. اما نسخه‌ی جدید می‌تواند معادلات را تغییر دهد. اگر «از دل دوردست‌ها» فرمول‌های قبلی را با ظرافت بیشتری اجرا کند، این شانس را دارد که از ترسناک‌ترین فیلم‌های تابستان 2026 لقب بگیرد.

منبع: دیجی‌کالا مگ, rottentomatoes