از گودزیلا تا تل‌ماسه؛ ۱۹ بازسازی برتر فیلم‌های علمی-تخیلی
همه‌ی ما می‌دانیم که بازسازی‌ها پتانسیل این را دارند که خاطرات اثر اصلی را خراب کنند. بسیاری از آن‌ها در استفاده از جلوه‌های ویژه بصری زیاده‌روی می‌کنند و حرکات طبیعی بسیار کمی دارند و برخی دیگر هم آن‌قدر از نسخه اصلی دور هستند که در واقع نمی‌توان آن‌ها را یک بازسازی در نظر گرفت.
می‌توانیم کل روز را درباره بدترین بازسازی‌ها صحبت کنیم اما واقعا هیچ فایده‌ای وجود ندارد و بهتر است آن‌ها را در گذشته رها کنیم. خوشبختانه گاهی اوقات همه عوامل مناسب در کنار هم قرار می‌گیرند و فیلمی آشنا و در عین حال جدید و جالب ساخته می‌شود.
- از انیمیشن‌های پاییزی تا فیلم‌های ۲۰۲۲؛ بهترین‌های هنر و سینما
- از انیمیشن‌های برتر ۲۰۲۲ تا عجیب‌ترین فیلم‌های تاریخ؛ بهترین‌های هنر و سینما
- ۱۴ بازسازی و بازراه‌اندازی فیلم‌های سینمایی که در سال ۲۰۲۲ اکران می‌شوند
این موضوع در زمینه فیلم‌های علمی‌تخیلی هم صدق می‌کند. برخی از تأثیرگذارترین و موفق‌ترین فیلم‌های قدیمی، در زمان خود انقلابی به پا کردند اما فناوری ساخت فیلم در چند دهه گذشته جهش‌های عظیمی را تجربه کرده و تفاوت فیلم‌های قدیمی با آثار جدید فاحش است. از طرف دیگر، جلوه‌های ویژه گرافیکی و کامپیوتری هم لزوما ضامن یک فیلم خوب نیستند. پس کدام بازسازی‌های سینمایی واقعا ارزش دیدن دارند؟
۱۹. هجوم ربایندگان جسم (Invasion of the Body Snatchers)
- کارگردان: فیلیپ کافمن
- بازیگران: دونالد ساترلند، جف گلدبلوم، بروک آدامز
- تاریخ انتشار: ۱۹۷۸
- امتیاز راتن تومیتوز: ۹۲ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۴ از ۱۰
کار را با یک فیلم واقعا عالی شروع می‌کنیم. می‌توان گفت که نسخه اصلی و نسخه بازسازی «هجوم ربایندگان جسم» هر دو در یک سطح خوب هستند. اولین فیلم در سال ۱۹۵۶ اکران شد و سیاه و سفید بود و داستانی را درباره یک شهر کوچک تخیلی به نام سانتا میرا روایت می‌کرد. کوین مک‌کارتی در نقش دکتر مایلز بنل بازی می‌کند و متوجه می‌شود که شهرش دچار یک حالت هیستریک شده و مردم فکر می‌کنند که اطرافیان آن‌ها رفته‌اند و جای خود را به کسانی داده‌اند که دقیقا شبیه آن‌ها هستند. مایلز و دوستش، بکی دریسکول (دانا وینتر) خیلی زود خود را در محاصره بیگانگان می‌بینند و اطرافیان آن‌ها به سرعت ربوده و نسخه‌های جدیدی که از نزد بیگانگان می‌آیند جایگزین آن‌ها می‌شوند.
این فیلم تأثیر زیادی بر ژانر علمی‌تخیلی و به طور کلی سینما گذاشت. به همین دلیل، بار دیگر در سال ۱۹۷۸ بازسازی شد. فیلم جدید با موفقیت، داستان را با فضای مدرن‌تری تطبیق داده و آن را به شیوه‌ای جدید ارائه می‌کند. در این فیلم، دونالد ساترلند نقش دانشمندی را بازی می‌کند که در آزمایشگاهی در سانفرانسیسکو با الیزابت دریسکول با بازی بروک آدامز کار می‌کند که معتقد است دوستش مانند گذشته رفتار نمی‌کند. داستان بسیار شبیه به داستان اصلی است اما به شکلی متفاوت تکان‌دهنده است و پایان‌بندی بسیار هیجان‌انگیزی دارد. علاوه بر این، لئونارد نیموی و جف گلدبلوم (که در بازسازی دیگری هم در این فهرست حضور دارد) هم در این اثر نقش‌آفرینی می‌کنند.
۱۸. ظهور سیاره میمون‌ها (Rise of the Planet of the Apes)
- کارگردان: روپرت ویات
- بازیگران: اندی سرکیس، جیمز فرانکو، فریدا پینتو
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۱
- امتیاز راتن تومیتوز: ۸۲ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۵ از ۱۰
این گزینه هیچ ارتباطی با «سیاره میمون‌ها» به کارگردانی تیم برتون در سال ۲۰۰۱ ندارد. سری اصلی این فیلم‌ها در دهه ۶۰ میلادی برای آن زمان بسیار پیشرفته بودند، به‌خصوص با توجه به این که در آن زمان دست سازندگان از نظر جلوه‌های ویژه بسیار بسته بود. سری فیلم‌های جدید هم که در سال ۲۰۱۱ با «ظهور سیاره میمون‌ها» و با بازی اندی سرکیس، جیمز فرانکو، فریدا پینتو، جان لیتگو و بسیاری از نام‌های بزرگ دیگر آغاز شد، به خودی خود و به‌عنوان بازسازی، فیلم‌های باشکوهی هستند.
واقعا چه کسی فکرش را می‌کرد که فیلم‌هایی درباره شورش میمون‌ها علیه انسان‌ها، نه یک بار بلکه دو بار و آن هم با مخاطبان و تکنیک‌های فیلم‌سازی کاملا متفاوت، این‌قدر خوب کار کنند و جلب توجه کنند. فیلم‌های جدید داستان‌های فوق‌العاده و شخصیت‌های پیچیده و جهانی زیبا دارند و می‌توان گفت که به خاطر بازی بازیگرانی مانند سرکیس، کارین کونووال و ریچارد رایدگز ارزش دیدن دارند که از طریق جلوه‌های ویژه به کاراکترهای میمونی خود شخصیتی انسانی می‌بخشند. فیلم‌های «ظهور سیاره میمون‌ها» بازسازی‌هایی هستند که نسبت به نسخه اصلی وفادارند و در عین حال به‌خوبی پیشرفت فیلم‌سازی در چند دهه اخیر را نشان می‌دهند.
۱۷. موجود (The Thing)
- کارگردان: جان کارپنتر
- بازیگران: کرت راسل، کیت دیوید، دیوید کلنون
- تاریخ انتشار: ۱۹۸۲
- امتیاز راتن تومیتوز: ۸۲ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۸٫۱ از ۱۰
فیلم علمی‌تخیلی کلاسیک و ترسناک موجود محصول ۱۹۸۲ از نظر فنی بر اساس رمان «چه کسی آن‌جا می‌رود؟» به قلم جان کمپبل جونیور ساخته شده اما به نوعی بازسازی فیلم سیاه و سفید «موجودی از جهانی دیگر» محصول ۱۹۵۱ است که از آن با عنوان موجود هم یاد می‌شود. فیلم اصلی روی تیمی از خدمه نیروی هوایی ایالات متحده و تعداد انگشت‌شماری از دانشمندان تمرکز دارد که یک موجود بیگانه را در یخ‌های قطب شمال پیدا می‌کنند. آن‌ها تصمیم می‌گیرند بر روی آن مطالعه کنند و مشکل از اینجا به بعد شروع می‌شود. این تیم به‌طور تصادفی این موجود را یخ‌زدایی می‌کنند و متوجه می‌شوند که هنوز زنده و بسیار کشنده است.
بازسازی سال ۱۹۸۲ توسط جان کارپنتر کارگردانی شده و نام این کارگردان برای متقاعد کردن شما نسبت به یکپارچگی فیلم به‌عنوان یک فیلم ترسناک موفق، کافی است. این فیلم با بازی کرت راسل در نقش خلبان هلیکوپتری به نام مک‌ریدی، داستان گروهی از دانشمندان و محققان در قطب جنوب را دنبال می‌کند که موجودی را کشف می‌کنند که به دلیل توانایی‌اش در شبیه‌سازی، ترس زیادی در بین افراد ایجاد می‌کند. همان‌طور که احتمالا انتطار دارید، این مسأله باعث می‌شود که همه به یک‌دیگر مشکوک و رفته‌رفته کشته شوند. فیلم با بازیگرانی مانند کیت دیوید، ویلفورد بریملی و ریچارد ماسور شگفت‌انگیز به نظر می‌رسد و شخصیت‌های عمیقی دارد که با قابلیت‌های گسترده‌تر جلوه‌های ویژه در مقایسه با سال ۱۹۵۱، کیفیت داستان را ارتقا داده‌اند.
۱۶. گودزیلا (Godzilla)
- کارگردان: گرت ادواردز
- بازیگران: الیزابت اولسن، آرون تیلور جانسون، برایان کرانستون
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۴
- امتیاز راتن تومیتوز: ۷۶ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۶٫۴ از ۱۰
این نماد بین‌المللی و هیولای عظیم‌الجثه ماقبل تاریخی برای اولین بار در فیلم «گودزیلا» در سال ۱۹۵۴ به سینما آمد و پس از آن حدود ۳۰ فیلم ژاپنی دیگر هم از این کاراکتر برجسته استفاده کردند. با توجه به این شهرت و کاربرد، افراد دیگری هم سعی کردند نسخه خود از گودزیلا را بسازند که برخی موفق و برخی ناموفق بودند. فیلم گودزیلا در سال ۲۰۱۴ محصول استودیو برادران وارنر به کارگردانی گرت ادواردز، بازسازی بسیار موفقی بود. این اثر با جلوه‌های ویژه مدرن خود، برداشتی عمیق‌تر از این فرنچایز کلاسیک ارائه می‌کند و بازیگرانی مانند آرون تیلور جانسون، کن واتانابه، الیزابت اولسن، ژولیت بینوش و سالی هاوکینز در آن بازی می‌کنند.
این فیلم به معرفی اعضای گروه «هیولاها» می‌پردازد که با نام کایجو هم شناخته می‌شوند که جهانیان در ابتدا از آن‌ها می‌ترسند و قصد نابود کردنشان را دارند. این اثر در سال ۲۰۱۴ انسانیت و احساسات زیادی به مضمون داستان اصلی اضافه می‌کند و نسخه‌ای از گودزیلا را خلق می‌کند که راحت‌تر با آن همدردی می‌کنید. او یک هیولای بزرگ است که حرف نمی‌زند اما حرفهای زیادی برای گفتن دارد. این فیلم تفاوت فاحشی با اولین فیلم‌های گودزیلا در دهه ۵۰ میلادی دارد و به همین خاطر جزو بازسازی‌های خوب محسوب می‌شود و بسیاری از عناصر کلاسیک داستان گودزیلا را حفظ می‌کند و در عین حال ایدئال‌ها و قابلیت‌های مدرن‌تری را هم در دل خود جای می‌دهد.
۱۵. مرد نامرئی (The Invisible Man)
- کارگردان: لی وانل
- بازیگران: الیزابت ماس، اولیور جکسون کوهن، استورم رید
- تاریخ انتشار: ۲۰۲۰
- امتیاز راتن تومیتوز: ۹۲ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۱ از ۱۰
قطعا یکی از جدیدترین بازسازی‌های این فهرست، فیلم «مرد نامرئی» در سال ۲۰۲۰ به کارگردانی لی وانل و با بازی الیزابت ماس است. این اثر بازسازی فیلمی به همین نام با بازی کلود رینز و گلوریا استوارت است که هر دو بر اساس کتابی به همین نام اثر اچ.جی ولز ساخته شده‌اند. فیلم اصلی درباره مردی است که پس از یک آزمایش خاص نامرئی می‌شود. این دگرگونی در نهایت او را دیوانه می‌کند و مرد اعمال بد و نامطلوبی انجام می‌دهد و در نهایت مرتکب قتل می‌شود.
نسخه ۲۰۲۰ «مرد نامرئی» این طرح اصلی را در قالب دیگری روایت می‌کند. شخصیت ماس، سیسلیا، از نامزد نابغه سابقش، آدریان (الیور جکسون کوهن) جدا می‌شود. سیسلیا پس از خودکشی ظاهری آدریان، متوجه می‌شود که آدریان همه چیز را شبیه‌سازی کرده است تا با حالت نامرئی خود، او را عذاب دهد. آدریان این قابلیت را از طریق یک فناوری پیشرفته توسعه داد و هدفش این بود که از سیسلیا که او را ترک کرده بود انتقام بگیرد. مفهوم فیلم فوق‌العاده خوب اجرا شده و مرد نامرئی ۲۰۲۰ یک فیلم ترسناک روان‌شناختی واقعا هیجان‌انگیز است.
در کنار ماس و جکسون کوهن، آلدیس هاج، استورم رید و هریت دایر را داریم که حامیان سیسلیا هستند و سعی می‌کنند به او کمک کنند. آن‌ها در ابتدا فکر می‌کنند که او دچار پارانویا و توهم شده است و این حالات وی را عارضه جانبی ضربه روحی آشنایی با آدریان می‌دانند. مرد نامرئی مضامین اجتماعی را با موضوعات ترسناک وحشیانه مبتنی بر مسائل علمی‌تخیلی ترکیب می‌کند تا این نتیجه که یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک و برترین بازسازی‌های سال‌های اخیر است حاصل شود.
۱۴. درد (Dredd)
- کارگردان: پیت تراویس
- بازیگران: کارل اربان، لنا هیدی، وود هریس
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۲
- امتیاز راتن تومیتوز: ۷۹ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۱ از ۱۰
در سال ۱۹۹۵، سیلوستر استالونه در فیلمی به نام «قاضی درد» بازی کرد که بر اساس شخصیتی کمیک‌بوکی به همین نام ساخته شد. این اثر مانند بسیاری از فیلم های استالونه، نقاط ضعف و قوت بسیاری دارد (اگرچه حتی این هم جای بحث دارد). استالونه نقش قاضی جوزف درد را بازی می‌کند که یک قاضی خیابانی است که اجازه دارد عدالت خود را، هر چقدر هم که سختگیرانه، در برابر جنایتکاران خیابانی اجرا کند. قاضی درد خوب است اما بازسازی ۲۰۱۲ مسلما بسیار بسیار بهتر است.
در این فیلم که «درد» نام دارد، کارل اربان نقش این شخصیت نمادین را ایفا می‌کند که به دنبال برقراری عدالت در آینده‌ای پادآرمانشهری است. درد پر از بازیگران خارق‌العاده‌ای مانند لنا هیدی، اولیویا ترلبی، وود هریس و دامنال گلیسون است که در زمان اکران چندان مشهور نبودند. همه شخصیت‌های فیلم بسیار چندبعدی‌تر از همتایان خود در سال ۱۹۹۵ هستند. این بازسازی به‌طور جدی، از نظر هنر فیلم‌سازی و خط داستانی شخصیت درد، بسیار ضعیف بود اما در واقع نسبت به فیلم اصلی بهتر به نظر می‌رسید و به یک فیلم علمی‌تخیلی خوب تبدیل شد.
۱۳. جنگ دنیاها (War of the Worlds)
- کارگردان: استیون اسپیلبرگ
- بازیگران: داکوتا فانینگ، تام کروز، جاستین چتوین
- تاریخ انتشار: ۲۰۰۵
- امتیاز راتن تومیتوز: ۷۵ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۶٫۵ از ۱۰
«جنگ دنیاها» یکی دیگر از داستان‌های اچ.جی ولز است که در سینما اقتباس شد و با فیلمی در سال ۱۹۵۳ و با بازی جین بری و آن رابینسون آغاز گردید. این فیلم هم از نظر کارشناسان و هم در گیشه موفق بود و واقعا فوق‌العاده عمل کرد و داستان علمی‌تخیلی پیچیده‌ای را با توجه به قابلیت‌های محدود آن زمان روایت کرد. جنگ دنیاها به بخشی از تاریخ آمریکا می‌پردازد. بنابراین بازسازی داستان آن کار سختی بود. البته برخی شاید فکر کنند که با وجود استیون اسپیلبرگ پشت دوربین، هیچ کاری دشوار نیست.
اسپیلبرگ در سال ۲۰۰۵، جنگ دنیاها را با بازی تام کروز، میراندا اتو، تیم رابینز و داکوتا فانینگ خردسال در یکی از اجراهای اولیه و تأثیرگذار خود بازسازی کرد. اسپیلبرگ که پیش از این هم چند فیلم کلاسیک ساخته بود، می‌دانست که چه کار کند و به خوبی از مضامین داستان اصلی اقتباس کرد و یک ضدقهرمان واقعی بیگانه خلق نمود. با توجه به اختلاف زمان زیاد بین این دو نسخه، تفاوت‌ها حداقل از نظر بصری، آشکار است اما اسپیلبرگ به مسائل اجتماعی و فرهنگی کنونی هم می‌پردازد تا فیلم خود را به دنیای امروزی مرتبط‌تر کند.
۱۲. توده‌ی چسبنده (The Blob)
- کارگردان: چاک راسل
- بازیگران: شاونی اسمیت، کوین دیلون، جفری دیمان
- تاریخ انتشار: ۱۹۸۸
- امتیاز راتن تومیتوز: ۶۲ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۶٫۶ از ۱۰
فیلم اصلی «توده‌ی چسبنده» در سال ۱۹۵۸ اکران شد و استیو مک‌کوئین در نقش شخصیت اصلی آن به نام استیو اندروز بازی می‌کند. این فیلم درباره یک موجود حبابی بیگانه است که به زمین برخورد می‌کند و در طول دوران حضور خود روی زمین به رشدش ادامه می‌دهد. خوشبختانه، هم نسخه اصلی و هم بازسازی سال ۱۹۸۸، فیلم‌های کلاسیک عالی و تأثیر‌گذاری هستند. در نسخه ۱۹۸۸ به کارگردانی چاک راسل، این توده چسبنده، محصول یک سازمان دولتی ناشناخته و یک سلاح بیولوژیکی است که اشتباها (یا شاید به درستی) رها شده است.
کوین دیلون و شاونی اسمیت در این فیلم که بر موضوعات مدرن‌تری مانند توطئه‌ها و بی‌اعتمادی به دولت‌ها یا سایر موسسات تمرکز دارد، بازی می‌کنند. این بازسازی هم مانند سایر آثار این لیست، دارای جلوه‌های ویژه بهتری است که همین خصوصیات، فیلم را ترسناک‌تر می‌کند. این فیلم محصول واقعی سینمای دهه ۸۰ میلادی است و به واسطه خلاقیت‌های خود در ژانر علمی‌تخیلی خوش می‌درخشد. چه نسخه اصلی یا بازسازی را دوست داشته باشید، نمی‌توانید کیفیت خوب هر دو فیلم را انکار کنید.
۱۱. پیشتازان فضا (Star Trek)
- کارگردان: جی‌جی آبرامز
- بازیگران: کریس پاین، زکری کوئینتو، زویی سالدانا
- تاریخ انتشار: ۲۰۰۹
- امتیاز راتن تومیتوز: ۹۴ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۹ از ۱۰
همیشه آثار زیادی اعم از سری‌ها، فیلم‌ها، اسپین‌آف‌ها، دنباله‌ها و خیلی چیزهای دیگر در دنیای «پیشتازان فضا» در جریان هستند اما هدف ما در اینجا مجموعه فیلم‌هایی است که تحت عنوان پیشتازان فضا در سال ۲۰۰۹ شروع شد و جهانیان را دوباره با شخصیت‌های مجموعه تلویزیونی اصلی پیشتازان فضا آشنا کرد. کریس پاین در نقش جیمز کرک که ویلیام شتنر برای اولین بار نقش او را بازی کرد، ایفای نقش می‌کند و زکری کوئینتو هم نقش اسپاک را بر عهده دارد که در ابتدا لئونارد نیموی کاراکتر او را بازی می‌کرد. نیموی در واقع نقش نسخه قدیمی‌تری از شخصیت گذشته‌اش را در این سری فیلم‌های جدید بازی می‌کند که به طرز درخشانی طراحی شده است و همچنین نام‌های آشنای زیاد دیگری در لیست شخصیت‌های این فیلم‌ها وجود دارند.
دیگر بازیگران برجسته این بازراه‌اندازی، زویی سالدانا در نقش نیوتا اوهورا، سایمون پگ در نقش مونتگومری اسکات، جان چو در نقش هیکارو سولو، کارل اربان در نقش دکتر لئونارد مک‌کوی و آنتون یلچین فقید در نقش پاول چکوف هستند. فیلم جدید «پیشتازان فضا» در سال ۲۰۰۹ با چنین بازیگران خارق‌العاده‌ای و همچنین با کارگردانی پیشکسوت ژانر علمی‌تخیلی، جی‌جی آبرامز، این داستان کلاسیک را به شکلی جدید و عالی و در قالب یک اثر اکشن و ماجراجویانه ارائه کرد. این مجموعه شامل دو دنباله دیگر به نام‌های «پیشتازان فضا: به سوی تاریکی» و «فراتر از پیشتازان فضا» است.
۱۰. نابودگر: سرنوشت تاریک (Terminator: Dark Fate)
- کارگردان: تیم میلر
- بازیگران: آرنولد شوراتزنگر، لیندا همیلتون، مکنزی دیویس
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۹
- امتیاز راتن تومیتوز: ۷۰ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۶٫۲ از ۱۰
«نابودگر: سرنوشت تاریک» به نوعی بخشی از مجموعه اصلی «نابودگر» است (سبک و حال و هوای اثر اصلی در واقع همه جای فیلم را فرا گرفته است) اما این فیلم در اصل شروع مجدد این فرنچایز فوق‌العاده موفق با داستانی آشنا و در عین حال جدید است. بنابراین می‌توان آن را در این لیست بررسی کرد. در فیلم ۲۰۱۹، آرنولد شوارتزنگر و لیندا همیلتون به ترتیب در نقش‌های به یاد ماندنی تی۸۰۰ و سارا کانر بازی می‌کنند اما ستاره‌های واقعی مکنزی دیویس و ناتالیا ریس هستند. دیویس نقش شخصیتی به نام گریس را بازی می‌کند که از سال ۲۰۴۲ به سال ۲۰۲۰ بازگردانده می‌شود تا از ریس با بازی دنی راموس محافظت کند. در ابتدا برخی فکر می‌کردند که گریس خودش یک نابودگر است اما او در واقع یک ابرسرباز انسانی پیشرفته است که باید دنی را نجات دهد، زیرا او نقشی کلیدی در جریانات آینده ایفا می‌کند.
باز هم خط داستانی فیلم آشنا است و مضامین و نکات آن مشابه با داستان اصلی هستند اما گریس و دنی، یک رابطه بسیار قوی دارند که فیلم را رو به جلو می‌برد و عامل منحصربه‌فرد بودن آن است. «نابودگر: سرنوشت تاریک» را می‌توان یکی از بهترین فیلم‌های سال‌های اخیر دانست. متأسفانه این فیلم به اندازه کافی در گیشه موفق نبود و دنباله دیگری برای آن ساخته نشد.
۹. مکس دیوانه: جاده خشم (Mad Max: Fury Road)
- کارگردان: جورج میلر
- بازیگران: تام هاردی، شارلیز ترون، نیکولاس هولت
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۵
- امتیاز راتن تومیتوز: ۹۷ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۸٫۱ از ۱۰
جوایز اسکار هرگز نباید شاخص اصلی شایستگی یک فیلم باشد اما فیلم علمی‌تخیلی پادآرمانشهری «مکس دیوانه: جاده خشم»، نامزد بهترین فیلم شد و همین موضوع گویای چیزهای زیادی است. فیلم‌های این ژانر به ندرت نامزد دریافت جوایز اصلی می‌شوند (اگرچه نباید این‌گونه باشد) اما در این مورد، نمی‌توان زیبایی و کیفیت فیلم را نادیده گرفت. فرنچایز «مکس دیوانه» که در ابتدا مل گیبسون در آن نقش‌آفرینی می‌کرد، پس از ۳۰ سال و در قالب بازسازی سال ۲۰۱۵، «مکس دیوانه: جاده خشم»، شروعی جدید داشت.
این فیلم به کارگردانی جورج میلر و بازی تام هاردی در نقش اصلی، به دلایل مختلفی از جمله جلوه‌های بصری خیره‌کننده و سبک فیلم‌برداری جذاب آن به چشم آمد. عنوان فیلم مکس دیوانه است اما در واقع بیشترین تمرکز را روی شخصیت جدیدی به نام فیوریوسا با بازی شارلیز ترون دارد و اگر فیلم را دیده باشید پس می‌دانید که این تغییر، تصمیم درستی بوده است. مکس با بازی هاردی هم شگفت‌انگیز است اما فیوریوسا همان نیرویی است که باید روی آن حساب کرد. علاوه بر این دو شخصیت اصلی جذاب، همه عناصر «مکس دیوانه: جاده خشم» بی‌نظیر هستند. این فیلم یک اثر هنری واقعی است و احتمالا بهترین فیلم مکس دیوانه باشد.
۸. من افسانه هستم (I Am Legend)
- کارگردان: فرانسیس لارنس
- بازیگران: ویل اسمیت، آلیس براگا، چارلی تاهان
- تاریخ انتشار: ۲۰۰۷
- امتیاز راتن تومیتوز: ۶۸ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۲ از ۱۰
تاریخچه‌ی «من افسانه هستم» در واقع به گذشته‌های دور برمی‌گردد و داستان آن در اصل بر اساس کتابی به همین نام نوشته ریچارد متسون ساخته شده است اما این کتاب قبل از فیلم سال ۲۰۰۷ با بازی ویل اسمیت، دو بار در سینما اقتباس شده بود. اولی، فیلم «آخرین مرد روی زمین» در سال ۱۹۶۴ با بازی وینسنت پرایس و دومین، «مرد امگا» در سال ۱۹۷۱ با بازی چارلتون هستون بود. هر دو فیلم تحسین منتقدان را به همراه داشتند و بخش مهمی از تاریخ سینما هستند و به همین دلیل پرداختن دوباره به این داستان کار سختی بود.
اسمیت نقش شخصیت نویل، آخرین مرد فرضی روی زمین را (پس از این که یک ویروس همه انسان‌ها را از بین می‌برد) بازی می‌کند. تنها انسان‌های باقی مانده، موجوداتی جهش یافته، شبگرد و در نقش ضدقهرمان هستند. موفقیت این بازسازی بستگی به عملکرد اسمیت داشت و من افسانه هستم بدون شک بهترین نقش‌آفرینی دوران حرفهای اوست. این فیلم همچنین دنیایی خاص و رو به زوال را ارائه می‌کند که در آن غرق می‌شوید. این اثر قطعا یک اقتباس مدرن موفق از یک فیلم کلاسیک علمی‌تخیلی مانند مرد امگا است.
۷. کینگ کنگ (King Kong)
- کارگردان: پیتر جکسون
- بازیگران: نائومی واتس، جک بلک، آدرین برودی
- تاریخ انتشار: ۲۰۰۵
- امتیاز راتن تومیتوز: ۸۴ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۲ از ۱۰
مقایسه یک فیلم علمی‌تخیلی از سال ۱۹۳۳ با یک فیلم از سال ۲۰۰۵ دشوار است و قطعا آن‌ها بسیار متفاوت خواهند بود اما فیلم اصلی «کینگ کنگ» یک اثر کلاسیک شاهکار است و مهم نیست که جلوه‌های ویژه آن چقدر غیرواقعی به نظر می‌رسند. او قطعا در بین هیولاهای نمادین در جایگاهی معادل گودزیلا قرار دارد و این دو در فیلم اخیر «گودزیلا در برابر کنگ» رودرروی یک‌دیگر قرار گرفتند. «کنگ: جزیره جمجمه» هم فوق‌العاده است اما این قسمت از لیست درباره فیلمی به کارگردانی پیتر جکسون با بازی نائومی واتس، اندی سرکیس، جک بلک و آدرین برودی است.
سرکیس قطعا فرد مناسبی برای مقابله با کینگ کنگ است و همان‌طور که بیشتر مردم می‌دانند، او سابقه بازی در نقش گالوم در سه‌گانه «ارباب حلقه‌ها» را در کارنامه خود دارد. علاوه بر آن، جکسون داستان این هیولای دوست‌داشتنی و کلاسیک را با صنعت سرگرمی و انتظارات جامعه فعلی تطبیق داد و در عین حال، به فیلم اصلی و تاریخ فیلم‌سازی هم وفادار ماند.
۶. مگس (The Fly)
- کارگردان: دیوید کروننبرگ
- بازیگران: جف گلدبلوم، جینا دیویس، دیوید کروننبرگ
- تاریخ انتشار: ۱۹۸۶
- امتیاز راتن تومیتوز: ۹۳ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۶ از ۱۰
فیلم «مگس» محصول ۱۹۸۶ با بازی جینا دیویس و جف گلدبلوم بازسازی فیلمی به همین نام محصول ۱۹۵۸ است. این اثر به کارگردانی دیوید کروننبرگ که فیلم‌های ترسناک علمی‌تخیلی مانند «ویدئودروم» و «اسکنرها» را ساخته، یکی از آثار برتر و شاخص دهه ۸۰ میلادی است. این فیلم از جلوه‌های ویژه جالب آن دوره استفاده می‌کند و بهترین بخش‌های فیلم اصلی، به‌ویژه افول وضعیت روانی و فیزیکی شخصیت گلدبلوم را به‌خوبی جلوه می‌دهد. در واقع، نسخه کروننبرگ کیفیت نسخه اصلی را ارتقا داد و در عین حال آن‌قدر متمایز بود که مقایسه این دو چندان آسان نیست. استفاده از بودجه بیشتر و جلوه‌های ویژه مدرن مانند بسیاری از بازسازی‌های موجود در این فهرست، در واقع فیلم را به سطح جدیدی رساند و کروننبرگ دیدگاه منحصر به فرد خود را به داستان کلاسیک اصلی تزریق کرد.
۵. تل‌ماسه (Dune)
- کارگردان: دنیس ویلنوو
- بازیگران: تیموتی شالامی، ربکا فرگوسن، زندایا
- تاریخ انتشار: ۲۰۲۱
- امتیاز راتن تومیتوز: ۸۳ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۸٫۱ از ۱۰
اقتباس دنیس ویلنوو از رمان علمی‌تخیلی کلاسیک فرانک هربرت از زمان اعلام شروع پروژه، در رادار طرفداران و منتقدان قرار گرفت. اکثر مردم به خوبی از اقتباس دیوید لینچ در سال ۱۹۸۴ با بازی کایل مک‌لاکلان در نقش قهرمان داستان، پل آتریدس، آگاه هستند. «تل‌ماسه» با تمرکز بر درگیری بین دو خانواده بزرگ با نفوذ در یک سیاره عجیب، یک داستان ماجراجویی حماسی در جهانی خاص را روایت می‌کند. فیلم ۱۹۸۴ نقدهای متفاوتی دریافت کرد اما با گذشت زمان به یک اثر کلاسیک تأثیرگذار تبدیل شد. سپس اقتباس جدیدی اکران شد که از جلوه‌های ویژه واقعا گسترده برای خلق دنیایی زیبا و جذاب بهره برد.
این فیلم همچنین بازیگرانی ستاره مانند تیموتی شالامی، زندایا، ربکا فرگوسن و اسکار آیزاک دارد و منتقدان آن را دوست داشتند. البته هدف این لیست مقایسه نسخه اصلی با نسخه بازسازی نیست، بلکه بررسی کلی بازسازی‌های قابل توجه است. خوشبختانه تل‌ماسه جدید با قسمت اول بلندپروازانه خود، انتظارات را برآورده کرد (یک دنباله برای آن در دست ساخت است) و فرقی ندارد که مردم نسخه جدید را بپسندند یا نسخه قدیمی، به هر حال تل‌ماسه ۲۰۲۱ بازسازی بسیار موفقی است.
۴. آلیتا: فرشته‌ی جنگ (Alita: Battle Angel)
- کارگردان: رابرت رودریگز
- بازیگران: رزا سالازار، کریستوف والتز، کین جانسون
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۹
- امتیاز راتن تومیتوز: ۶۱ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۷٫۳ از ۱۰
نمی‌توان گفت که کدام فیلم بهتر است: لایواکشن «آلیتا: فرشته جنگ» در سال ۲۰۱۹ یا نسخه اصلی «فرشته‌ی جنگ» در سال ۱۹۹۳. تصمیم با شماست اما اقتباس جدید بسیار بهتر از آن چیزی است که مردم در ابتدا فکر می‌کردند و مطمئنا بازسازی ارزشمندی است. «آلیتا: فرشته جنگ» به کارگردانی رابرت رودریگز، سبکی متمایز در کارگردانی دارد و طراحی بصری و جلوه‌های ویژه آن کاملا دیدنی است. علاوه بر آن، رزا سالازار اجرایی شگفت‌انگیز دارد و از مهره‌های کلیدی این بازسازی است. او جزء استعدادهای نوظهور بازیگری است و به نظر می‌رسد هالیوود به‌تازگی توجه بیشتری به وی نشان می‌دهد.
کریستوف والتز، ماهرشالا علی، کیان جانسون و لانا کندور بازیگران مکمل فیلم هستند. این اثر یک ماجراجویی علمی‌تخیلی هیجان‌انگیز و خوب است. فیلم اصلی هنوز به باور برخی، بهترین نسخه از داستان تلقی می‌شود اما بازسازی آن آن‌قدر متفاوت است که باز هم توجهات را به خود جلب کند. این فیلم نقدهای مثبتی از سوی منتقدان دریافت کرد اما آنطور که انتظار می‌رفت در گیشه خوب عمل نکرد و به همین خاطر آینده فرانچایز احتمالی آلیتا نامشخص است اما با گذشت زمان، به نظر می‌رسد که تعداد طرفداران «آلیتا: فرشته جنگ» رشد کرده و حتی در سال ۲۰۲۱ هم، زمزمه‌های تولید دنباله احتمالی آن توسط رودریگز و طرفداران مطرح شد.
۳. شکارچیان روح (Ghostbusters)
- کارگردان: پل فیگ
- بازیگران: ملیسا مک‌کارتی، کریستن ویگ، کیت مک‌کینون
- تاریخ انتشار: ۲۰۱۶
- امتیاز راتن تومیتوز: ۷۴ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۶٫۹ از ۱۰
شاید این دیدگاه کمی تفرقه‌انگیز باشد (حتی اگر واقعا چنین نباشد) اما بازراه‌اندازی «شکارچیان روح» در سال ۲۰۱۶ یک اثر واقعا عالی است. شکارچیان روح ۲۰۱۶ به کارگردانی پل فیگ که «ساقدوش‌ها»، «یک لطف ساده» و بسیاری از عناوین آشنای دیگر را در کارنامه خود دارد، با چهار بازیگر کمدی درخشان در مرکزیت داستان، حسی کاملا جدید به این فرنچایز می‌دهد. کریستن ویگ، ملیسا مک‌کارتی، کیت مک‌کینون و لزلی جونز شخصیت‌هایی توانا و باهوش هستند (ارین با بازی ویگ استاد دانشگاه کلمبیا و هولتز با بازی مک‌کینون یک فیزیکدان است) که تصمیم به تحقیق و راه‌اندازی کسب‌وکاری در ارتباط با شکار ارواح می‌گیرند.
فیلم واکنش مثبت منتقدان را در پی داشت اما به دلیل حضور بازیگران اصلی زن، جنجال‌برانگیز بود و بسیاری از طرفداران قدیمی‌تر مخالف این بازیگران بودند. این فیلم در گیشه شکست خورد و به همین دلیل هم دنباله‌ای برای آن ساخته نشد اما با وجود آن، شکارچیان روح همچنان یک فیلم متفاوت است که چشم‌انداز جدیدی نسبت به یک فرنچایز قدیمی ارائه می‌کند و همچنین بازسازی فوق‌العاده‌ای است که به خوبی داستانی سنتی را روایت می‌کند تا افراد جدیدتر هم با شخصیت‌های آن همذات‌پنداری کنند. در کل باید گفت که شکارچیان روح ۲۰۱۶ ارزش دیدن دارد.
۲. سولاریس (Solaris)
- کارگردان: استیون سودربرگ
- بازیگران: ناتاشا مک‌الهون، جورج کلونی، جرمی دیویس
- تاریخ انتشار: ۲۰۰۲
- امتیاز راتن تومیتوز: ۶۶ از ۱۰۰
- امتیاز IMDb به فیلم: ۶٫۲ از ۱۰
واقعا باید از استیون سودربرگ پرسید که چرا تصمیم گرفت تا فیلم آندری تارکوفسکی، «سولاریس» را که بسیاری معتقدند یکی از بهترین فیلم‌های علمی‌تخیلی تاریخ است، در آن مقطع از زندگی حرفهای خود بازسازی کند. سودربرگ در سال ۲۰۰۲ به تازگی فیلم موفق «یازده یار اوشن» را منتشر کرده بود و پیش از آن هم «ارین بروکوویچ» در سال ۲۰۰۰ اکران شده بود. سولاریس واقعا ۱۸۰ درجه با چند فیلم گذشته‌اش متفاوت بود اما به‌طور شگفت‌انگیزی معلوم شد که انتخاب درستی بوده است و سودربرگ با موفقیت آن فیلم کلاسیک را با برداشتی تازه از داستان اقتباس کرد.
در سولاریس، جورج کلونی، همکار همیشگی سودربرگ، نقش دکتر روانشناسی به نام کریس کلوین را بازی می‌کند که برای ارتباط با خدمه یک ایستگاه فضایی در مدار سیاره‌ای به نام سولاریس، به فضا فرستاده می‌شود. هنگامی که او به آن‌جا می‌رسد، متوجه می‌شود که بیشتر خدمه به دلیل عوامل مختلف از بین رفته‌اند و فقط دو نفر، دکتر گوردون (وایولا دیویس) و اسنو (جرمی دیویس) مانده‌اند که نمی‌توانند توضیح دهند که چه اتفاقی افتاده و تمایلی هم به انجام این کار ندارند. آن‌ها اعتقاد دارند کلوین به محض این که خودش این اتفاق را تجربه کند، متوجه خواهد شد و همین طور هم می‌شود و پیش‌بینی‌های واقع‌بینانه همسر کوین، ریا (ناتاشا مک‌الهون) که مدت‌هاست مرده است، به واقعیت تبدیل می‌شود.
فیلم اصلی واقعا انتزاعی است و بر جلوه‌های بصری تمرکز دارد اما سودربرگ تصمیم گرفت به شخصیت‌ها و مضامین احساسی بپردازد. شاید او می‌دانست که هرگز نمی‌تواند با سبک و نوع بیان تارکوفسکی رقابت کند و بنابراین روی نقاط قوت خود تمرکز کرد. مطمئنا سولاریس ۲۰۰۲ بهتر از نسخه اصلی نیست اما هدف این متن اصلا بررسی چنین چیزی نیست. سودربرگ قطعا اثر جالب و ارزشمندی خلق کرد و شایسته تحسین است.
۱. سه‌گانه شوالیه تاریکی (The Dark Knight Trilogy)
همان‌طور که احتمالا می‌دانید، نسخه‌های زیادی از شخصیت کمیک‌بوکی بتمن وجود دارد اما «سه‌گانه شوالیه تاریکی» بدون شک بهترین نسخه موجود است (در حال حاضر). این مجموعه شامل «بتمن شروع می‌کند»، «شوالیه تاریکی» و «شوالیه تاریکی برمی‌خیزد» با بازی کریستین بیل در نقش ابرقهرمان اصلی است. این سه‌گانه با کارگردانی کریستوفر نولان، چشم‌اندازی روشن دارد و بر خطوط داستانی شخصیت‌ها و القای احساسات بصری متمرکز است. بروس وین در طول سه فیلم، به یک ماجراجویی احساسی می‌رود و در نقش شوالیه تاریکی با شروران عجیبی مانند هیث لجر در نقش جوکر روبه‌رو می‌شود.
علاوه بر بیل و لجر، کل این سری پر از بازیگران بزرگی از جمله مگی جیلنهال، مایکل کین، مورگان فریمن، لیام نیسون، تام هاردی، آن هاتاوی و ماریون کوتیار است. حتی اگر نسخه متفاوتی از بتمن را ترجیح می‌دهید، باید اعتراف کنید که نولان و تیم پشت این فیلم‌ها، این داستان کمیک‌بوکی کلاسیک را به اثری جالب، جذاب و مهیج تبدیل کرده‌اند.
منبع: collider
آقا عاالی
مرسی از متن
دمتون گرم لیست خوبی بود